時(shí)間:2023-03-15 15:07:09
序論:在您撰寫(xiě)電影產(chǎn)業(yè)論文時(shí),參考他人的優(yōu)秀作品可以開(kāi)闊視野,小編為您整理的7篇范文,希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情,引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
(一)傳統(tǒng)電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)
傳統(tǒng)的電影產(chǎn)業(yè)鏈主要由制作公司、發(fā)行公司、電影院線、院線(系列影院)等經(jīng)營(yíng)實(shí)體組成。其中制作公司是核心產(chǎn)品的生產(chǎn)制作者,主要的任務(wù)是融資、拍攝和后期制作;發(fā)行公司主要負(fù)責(zé)影片的營(yíng)銷(xiāo)推廣策略制定、實(shí)施及與院線洽談拷貝投放;電影院線是擁有眾多分布各地的影院連鎖機(jī)構(gòu),統(tǒng)一管理旗下的影院,負(fù)責(zé)與發(fā)行方溝通制定影院排片放映。以上這些產(chǎn)業(yè)實(shí)體構(gòu)成完整的電影產(chǎn)業(yè)鏈,在這種產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)下,各個(gè)產(chǎn)業(yè)機(jī)構(gòu)相互之間是相對(duì)獨(dú)立的關(guān)系,制片方負(fù)責(zé)產(chǎn)品生產(chǎn),發(fā)行方負(fù)責(zé)銷(xiāo)售,影院負(fù)責(zé)放映。特別是制片方的相對(duì)獨(dú)立性最強(qiáng),一般不會(huì)滲透到產(chǎn)業(yè)下游,與下游的發(fā)行和院線合作的方式基本都是明星站臺(tái)助陣宣傳、主創(chuàng)參加首映促銷(xiāo)活動(dòng)等,其內(nèi)部資金鏈不會(huì)延伸到下游的宣傳發(fā)行。
(二)新媒體環(huán)境下的電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)
在互聯(lián)網(wǎng)、智能移動(dòng)終端等新媒體營(yíng)銷(xiāo)的背景下,電影產(chǎn)業(yè)已經(jīng)被深度解構(gòu),開(kāi)拓了更加深廣的網(wǎng)絡(luò)虛擬空間。制片機(jī)構(gòu)可以通過(guò)各種電子融資渠道快速募資,愛(ài)奇藝、樂(lè)視、優(yōu)酷土豆等互聯(lián)網(wǎng)視頻網(wǎng)站依托自身強(qiáng)大的用戶優(yōu)勢(shì),改變了原來(lái)的購(gòu)買(mǎi)版權(quán),實(shí)行網(wǎng)絡(luò)點(diǎn)播加貼片廣告的經(jīng)營(yíng)模式,轉(zhuǎn)而直接投資電影制作,依托他們自身強(qiáng)大的用戶數(shù)量?jī)?yōu)勢(shì),進(jìn)行前期宣傳和網(wǎng)絡(luò)版權(quán)營(yíng)銷(xiāo)。據(jù)艾瑞2014年6月份數(shù)據(jù)顯示,愛(ài)奇藝PPS月度用戶覆蓋達(dá)3.34億,日均用戶覆蓋超5078萬(wàn),總瀏覽時(shí)長(zhǎng)達(dá)12.54億小時(shí)。愛(ài)奇藝將打通電影票在線購(gòu)買(mǎi)、網(wǎng)絡(luò)游戲、衍生品開(kāi)發(fā)及線上銷(xiāo)售、電影網(wǎng)絡(luò)版權(quán)貨幣化等電影O2O全產(chǎn)業(yè)鏈。除了互聯(lián)網(wǎng)視頻網(wǎng)站直接涉足電影內(nèi)容的生產(chǎn),互聯(lián)網(wǎng)金融也在2013年不斷涌進(jìn)電影市場(chǎng)。比如2014年3月阿里巴巴推出“娛樂(lè)寶”,緊跟其后百度優(yōu)酷聯(lián)合開(kāi)發(fā)了“百發(fā)有戲”,這種互聯(lián)網(wǎng)渠道的“眾籌模式”降低了融資成本,開(kāi)辟了電影產(chǎn)業(yè)更便捷、更高效的融資新渠道。“娛樂(lè)寶”第一期產(chǎn)品于2014年3月31日上午10時(shí)正式發(fā)售,短短77小時(shí)內(nèi)78.5萬(wàn)份額度就宣告售罄,22.38萬(wàn)名用戶共投資7300萬(wàn)元;第二期6月10日發(fā)售,100小時(shí)內(nèi)售罄,15.79萬(wàn)用戶共投資9200萬(wàn)元。另?yè)?jù)媒體披露,即將推出的“娛樂(lè)寶”第三期計(jì)劃募資規(guī)模將超過(guò)5億元,之后很有可能會(huì)以系列化產(chǎn)品的形式推出。而從發(fā)行的角度來(lái)看,新媒體背景下發(fā)行的都是數(shù)字拷貝,發(fā)行成本大大降低,發(fā)行渠道除了傳統(tǒng)的院線還有網(wǎng)絡(luò)渠道。新的電影通過(guò)網(wǎng)絡(luò)渠道的發(fā)行,觀眾通過(guò)付費(fèi)點(diǎn)播這一新的發(fā)行模式在目前中國(guó)市場(chǎng)雖然仍未成熟,但從近年來(lái)的互聯(lián)網(wǎng)盜版整治的力度來(lái)看,這種網(wǎng)絡(luò)版權(quán)的投放是大勢(shì)所趨。從幾年前以電驢資源、迅雷下載為代表的電影資源網(wǎng)站的關(guān)閉,到2014年11月射手網(wǎng)停止提供字幕資源,這顯示廣電總局對(duì)盜版資源打擊力度越來(lái)越大的趨勢(shì),預(yù)示著電影通過(guò)網(wǎng)絡(luò)渠道發(fā)行直接收取觀眾網(wǎng)絡(luò)點(diǎn)播費(fèi)的產(chǎn)業(yè)新鏈條即將鋪開(kāi)。顯然,隨著網(wǎng)絡(luò)用戶的迅猛擴(kuò)展,網(wǎng)絡(luò)觀影已經(jīng)成為大眾最主要的觀影方式之一,電影的網(wǎng)絡(luò)版權(quán)已經(jīng)逐漸成為除影院收入之外的第二大資金回收渠道。在版權(quán)收入上,作為新媒體主力的網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)漸現(xiàn)打破傳統(tǒng)電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)(制片、發(fā)行、放映)之勢(shì)。另外,以互聯(lián)網(wǎng)為主要傳播媒介的微電影顯示出迅猛發(fā)展勢(shì)頭,這種投資微小、規(guī)模微小、尺寸微小、傳播渠道以網(wǎng)絡(luò)為主、盈利模式以貼片廣告為主的新的電影形式成為電影家族的新成員。微電影是新媒體背景下的產(chǎn)物,是電影藝術(shù)形式在新媒體生態(tài)環(huán)境下的藝術(shù)“變種”。它在畫(huà)面尺寸上、存儲(chǔ)體積上、傳播方式等方面適應(yīng)著新媒體環(huán)境。自2010年開(kāi)始,這種“適者生存”的電影藝術(shù)新形式快速繁榮起來(lái)。截至2014年上半年,微電影已初具規(guī)模,“北京微電影產(chǎn)業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)宋保達(dá)指出,目前國(guó)內(nèi)微電影產(chǎn)業(yè)總的產(chǎn)值已達(dá)700億元左右,具有藝術(shù)、商業(yè)價(jià)值的年產(chǎn)量達(dá)2萬(wàn)部”。但微電影產(chǎn)業(yè)鏈尚未形成,目前主要依靠商業(yè)廣告貼片免費(fèi)點(diǎn)播的方式盈利,“目前而言,我國(guó)的微電影還沒(méi)有走上真正的商業(yè)運(yùn)營(yíng)道路,網(wǎng)絡(luò)免費(fèi)播放還是微電影的主要運(yùn)營(yíng)方式?!?/p>
二、新媒體營(yíng)銷(xiāo)手段
新興媒體之所以能撬動(dòng)傳統(tǒng)電影市場(chǎng)結(jié)構(gòu),根本的原因是互聯(lián)網(wǎng)新媒體以信息方式建構(gòu)了電影市場(chǎng),其強(qiáng)大的內(nèi)部互聯(lián)的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)延伸到市場(chǎng)的每個(gè)環(huán)節(jié),并實(shí)時(shí)獲取各個(gè)環(huán)節(jié)的數(shù)據(jù)信息。通過(guò)整合這些信息而對(duì)市場(chǎng)進(jìn)行有效監(jiān)控,尤其是手機(jī)移動(dòng)終端的普及,讓個(gè)人用戶更加便捷地接入網(wǎng)絡(luò)世界,根本上打破了的社會(huì)交往的時(shí)空障礙,給電影市場(chǎng)拓展了營(yíng)銷(xiāo)空間。
(一)大數(shù)據(jù)營(yíng)銷(xiāo)對(duì)于“大數(shù)據(jù)”概念
美國(guó)IT研究機(jī)構(gòu)Gartner給出了這樣的定義:“‘大數(shù)據(jù)’是需要新處理模式才能具有更強(qiáng)的決策力、洞察發(fā)現(xiàn)力和流程優(yōu)化能力的海量、高增長(zhǎng)率和多樣化的信息資產(chǎn)?!贝髷?shù)據(jù)是新媒介環(huán)境下的產(chǎn)物,大數(shù)據(jù)概念的核心是對(duì)海量的數(shù)據(jù)進(jìn)行專業(yè)細(xì)致的分析處理,并得出具有價(jià)值的“洞見(jiàn)”,這些“洞見(jiàn)”的價(jià)值在于可以直接運(yùn)用于現(xiàn)實(shí)行為的決策。在新媒介背景下,大數(shù)據(jù)自然也用于電影市場(chǎng)的營(yíng)銷(xiāo)領(lǐng)域,“2013年,谷歌公司了一項(xiàng)重要研究成果———電影票房預(yù)測(cè)模型,該模型能夠提前一個(gè)月預(yù)測(cè)電影上映首周的票房收入,準(zhǔn)確度高達(dá)94%……谷歌提供的這項(xiàng)服務(wù)對(duì)于電影公司提前預(yù)知市場(chǎng)并及時(shí)調(diào)整影片上映前的宣傳營(yíng)銷(xiāo)策略具有重要的參照價(jià)值。大數(shù)據(jù)對(duì)影視領(lǐng)域的滲透正以強(qiáng)勁的態(tài)勢(shì)發(fā)生”。2013年,騰訊公司了一份名為《大數(shù)據(jù)里看電影》的數(shù)據(jù)報(bào)告,該報(bào)告收集并分析了2012年和2013年上映的《致我們終將逝去的青春》《一代宗師》《西游降魔篇》等多部影片在騰訊QQ空間里的話題活躍度與其票房表現(xiàn)之間的關(guān)系,得出了對(duì)電影營(yíng)銷(xiāo)具有切實(shí)指導(dǎo)意義的數(shù)據(jù)結(jié)果??梢?jiàn),社交媒體時(shí)代利用大數(shù)據(jù)進(jìn)行影視營(yíng)銷(xiāo)的空間和潛力非常巨大,社交媒體改變了人們的消費(fèi)行為和生活方式,同時(shí)也成為現(xiàn)代化營(yíng)銷(xiāo)的前沿陣地。微博、微信、博客、QQ空間、人人主頁(yè)等這些社交平臺(tái)上,一個(gè)普通用戶的一條評(píng)論、一次轉(zhuǎn)發(fā)、一句吐槽,都有可能發(fā)動(dòng)或撬動(dòng)起一場(chǎng)數(shù)億票房的電影狂歡,而他們對(duì)相關(guān)話題、關(guān)鍵詞的關(guān)注又有可能帶來(lái)許多新的營(yíng)銷(xiāo)價(jià)值。2013~2014年,《小時(shí)代》系列13億總票房奇跡就是大數(shù)據(jù)挖掘結(jié)合新媒體營(yíng)銷(xiāo)的成功案例?!缎r(shí)代》在營(yíng)銷(xiāo)前期,出品方兼發(fā)行方的樂(lè)視網(wǎng)通過(guò)對(duì)其網(wǎng)站用戶搜索、點(diǎn)播等海量數(shù)據(jù)進(jìn)行深度、細(xì)致分析,預(yù)測(cè)出該片的“40%將是高中生,他們是郭敬明以及楊冪等主創(chuàng)的忠實(shí)粉絲,是《小時(shí)代》的沖動(dòng)型消費(fèi)者;30%將是白領(lǐng),他們生活在‘玻璃缸’時(shí)代,對(duì)《小時(shí)代》感同身受,是營(yíng)銷(xiāo)導(dǎo)航的重點(diǎn);另外20%則是大學(xué)生,他們是非核心消費(fèi)者,但是能夠通過(guò)傳播影響更多的受眾;另外10%則為目前觀影的年齡在26~35歲之間的主體觀眾,他們是需要消除顧慮,擴(kuò)大外延的群體?!绷硗?,新浪微指數(shù)數(shù)據(jù)顯示,新浪微博提及“小時(shí)代”“郭敬明”的用戶中以年輕女性為主,大約占70%;新浪微博呈現(xiàn)對(duì)該片的兩極評(píng)論,而力挺《小時(shí)代》的,90后為主要人群。這些年齡、性別的數(shù)據(jù)分布即為建立在新媒體海量數(shù)據(jù)的分析基礎(chǔ)上的“洞見(jiàn)”,這也直接指導(dǎo)發(fā)行方進(jìn)行以下模式的營(yíng)銷(xiāo):針對(duì)90后女性了一系列線上線下活動(dòng),極大刺激了90后女性觀眾的觀影熱情。2013~2014年電影產(chǎn)業(yè)繼續(xù)快速發(fā)展,前兩年的新媒體營(yíng)銷(xiāo)成功給這些擅長(zhǎng)新媒體運(yùn)營(yíng)的新的營(yíng)銷(xiāo)公司以豐富的啟示。2013年,具有豐富的新媒體營(yíng)銷(xiāo)經(jīng)驗(yàn)的紀(jì)翔又再創(chuàng)辦北京時(shí)代萬(wàn)華文化傳媒有限公司,致力于打通影視全產(chǎn)業(yè)鏈,成為提供行業(yè)整合解決方案的先行者;劇角映畫(huà)則在2014年參與電影發(fā)行,并開(kāi)創(chuàng)了營(yíng)銷(xiāo)式發(fā)行的新模式;偉德福思、微夢(mèng)廣告則繼續(xù)根植于新媒體平臺(tái),以媒體數(shù)據(jù)挖掘和數(shù)據(jù)監(jiān)測(cè)推動(dòng)電影營(yíng)銷(xiāo)策劃。
(二)社交新媒體的巨大宣傳潛力
據(jù)藝恩咨詢《2013年中國(guó)電影網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)市場(chǎng)白皮書(shū)》數(shù)據(jù)顯示,2013年,有65.1%的中國(guó)電影觀眾接觸電影信息是通過(guò)互聯(lián)網(wǎng),“社交新媒體”泛指能即時(shí)接入互聯(lián)網(wǎng)具有社會(huì)交往功能的媒體形式,比如社交網(wǎng)站、微博、網(wǎng)絡(luò)即時(shí)聊天工具、博客、論壇等等,其中使用最為頻繁、普及率最高的主要有社交網(wǎng)站、微博、即時(shí)通信工具。微博的信息傳播特征為成本低、速度快、范圍廣,只要“話題”性強(qiáng),便通過(guò)其社交性(關(guān)注、聽(tīng)眾、評(píng)論、轉(zhuǎn)發(fā)等虛擬社會(huì)交往行為)進(jìn)行自我信息繁殖。微博話題營(yíng)銷(xiāo)最早的案例就是《失戀33天》,影片預(yù)訂檔期是當(dāng)年的11月8日。但該電影的營(yíng)銷(xiāo)提前至6月份,該片營(yíng)銷(xiāo)團(tuán)隊(duì)開(kāi)通了新浪官方微博賬號(hào)“電影《失戀33天》V”,并狂發(fā)微博,制造關(guān)于“失戀”的話題。比如失戀書(shū)籍、電影、歌曲推薦,失戀博物館征集、建立,城市失戀物語(yǔ)等這些時(shí)尚、敏感、充滿噱頭的內(nèi)容,形式有文字、圖片、視頻,內(nèi)容有原創(chuàng)、有評(píng)論、有轉(zhuǎn)發(fā),有單向咨詢或話題的營(yíng)造,也有和粉絲的互動(dòng)。自2011年6月10日至11月27日,共微博2371條,平均每天近15條,擁有粉絲數(shù)近10萬(wàn)人。電影官方微博的營(yíng)銷(xiāo)自影片上映的五個(gè)月前,就開(kāi)始微博。這種只需注冊(cè)認(rèn)證一個(gè)官微賬號(hào)的低廉成本卻達(dá)到了巨大宣傳效果,這近10萬(wàn)的粉絲又各自有眾多的聽(tīng)眾,其話題便自然輻射式快速、大面積蔓延,所以,其早期的微博話題營(yíng)銷(xiāo)已經(jīng)以低廉的成本獲得了極大的關(guān)注度?!吨袊?guó)電影報(bào)》官方微博數(shù)據(jù)顯示:《失戀33天》的首周票房達(dá)2100萬(wàn)元左右。11月11日(“光棍節(jié)”)當(dāng)日,狂掃5300萬(wàn)票房,觀眾近170萬(wàn)人次。截至2011年11月27日,也就是影片上映后的第三個(gè)周末,《失戀33天》累計(jì)票房達(dá)到了3.3億元,制造了小成本電影、小成本營(yíng)銷(xiāo)創(chuàng)造億元票房的奇跡。微博話題營(yíng)銷(xiāo)在電影市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)中巨大的威力已被業(yè)界認(rèn)識(shí),但就中國(guó)營(yíng)銷(xiāo)市場(chǎng)來(lái)看,社交媒體的營(yíng)銷(xiāo)巨大潛力仍未被充分開(kāi)掘。據(jù)藝恩咨詢數(shù)據(jù)分析,2010~2015年中國(guó)電影新媒體營(yíng)銷(xiāo)市場(chǎng)規(guī)模逐年增長(zhǎng),其中新媒體營(yíng)銷(xiāo)所占市場(chǎng)份額仍相對(duì)較少,2013年新媒體營(yíng)銷(xiāo)占總的營(yíng)銷(xiāo)產(chǎn)業(yè)約為8%,相對(duì)于電影市場(chǎng)成熟的“好萊塢”的11%,仍有較大差距。
(三)媒體整合營(yíng)銷(xiāo)締造新的營(yíng)銷(xiāo)神話
2010年出臺(tái)的《國(guó)務(wù)院辦公廳關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見(jiàn)》在電影制作、影院建設(shè)、海外市場(chǎng)開(kāi)拓等方面做了全面部署,其中指出:“以豐富產(chǎn)品和加快產(chǎn)業(yè)發(fā)展為主題,以改革創(chuàng)新為動(dòng)力,以數(shù)字化技術(shù)為支撐,以現(xiàn)代化基礎(chǔ)設(shè)施為依托,以科學(xué)化管理為保障,以滿足人民群眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求為出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn),大力推動(dòng)我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)跨越式發(fā)展,實(shí)現(xiàn)由電影大國(guó)向電影強(qiáng)國(guó)的歷史性轉(zhuǎn)變?!逼浜诵乃枷胧俏覈?guó)電影產(chǎn)業(yè)在連續(xù)十年左右的量的飛速提升后,進(jìn)入質(zhì)的提高發(fā)展階段,也就是從2012年開(kāi)始,中國(guó)電影市場(chǎng)業(yè)內(nèi)整合營(yíng)銷(xiāo)手段豐富、專業(yè)電影營(yíng)銷(xiāo)機(jī)構(gòu)和營(yíng)銷(xiāo)人才日漸成熟,并逐步構(gòu)建起自己的營(yíng)銷(xiāo)理念。“2013年,中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)為我們創(chuàng)造了很多驚喜。僅上半年,全國(guó)電影票房收入109.9億元,國(guó)產(chǎn)片集體井噴,占上半年總票房的62.33%,影院建設(shè)突破15000塊銀幕,市場(chǎng)容量逐步擴(kuò)大。7月29日,國(guó)內(nèi)影視行業(yè)中金額最大的并購(gòu)出現(xiàn)———華策以16.52億收購(gòu)上??祟D,華誼兄弟公司并購(gòu)銀漢科技,涉足移動(dòng)網(wǎng)絡(luò)游戲,影視企業(yè)在收購(gòu)熱潮中不斷升級(jí);連續(xù)劇《紙牌屋》的熱播,讓‘大數(shù)據(jù)’在上半年變得炙手可熱,谷歌模型、大數(shù)據(jù)分析,不斷神話的大數(shù)據(jù)成為內(nèi)容產(chǎn)業(yè)的新驅(qū)動(dòng)力?!?010年是中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)引入營(yíng)銷(xiāo)概念的一年,2011年以《失戀33天》微博營(yíng)銷(xiāo)為代表的成功營(yíng)銷(xiāo)為中國(guó)電影市場(chǎng)積累了豐富的營(yíng)銷(xiāo)經(jīng)驗(yàn),2012年是中國(guó)電影營(yíng)銷(xiāo)專業(yè)化提升之年,綜合國(guó)內(nèi)外營(yíng)銷(xiāo)經(jīng)驗(yàn),其中最引人矚目的就是“整合營(yíng)銷(xiāo)”?!罢蠣I(yíng)銷(xiāo)”是美國(guó)學(xué)者唐•舒爾茨于20世紀(jì)90年代提出的一種市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)理論,具體運(yùn)用到電影產(chǎn)業(yè)便是把電影制作、電影發(fā)行、影院放映以及相關(guān)聯(lián)的領(lǐng)域綜合協(xié)調(diào)整合起來(lái),以電影作品為中心,建立一個(gè)相互依托的多個(gè)支點(diǎn)的盈利模式和資本回收渠道。比如傳統(tǒng)的電影產(chǎn)業(yè)價(jià)值鏈主要由制作、發(fā)行、放映、衍生產(chǎn)品幾個(gè)要素組成,如果基于這個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈進(jìn)行營(yíng)銷(xiāo)策劃,這幾個(gè)要素會(huì)相互獨(dú)立,制片方負(fù)責(zé)融資拍攝成片,成片賣(mài)給發(fā)行方后,制片方基本不會(huì)再深入到宣傳發(fā)行過(guò)程中。而整合營(yíng)銷(xiāo)則是將營(yíng)銷(xiāo)貫穿整個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈,發(fā)行方在電影策劃階段便開(kāi)始進(jìn)行宣傳造勢(shì),從確定主創(chuàng)、影片的拍攝到影片的公映,營(yíng)銷(xiāo)行為滲透到電影產(chǎn)業(yè)的每個(gè)環(huán)節(jié),通過(guò)事件(電影策劃、選角、拍攝等相關(guān)新聞)營(yíng)銷(xiāo)、話題營(yíng)銷(xiāo)、口碑營(yíng)銷(xiāo)、檔期營(yíng)銷(xiāo)步步為營(yíng),穩(wěn)打穩(wěn)扎,確保票房。在橫向戰(zhàn)略上,媒體資源、社會(huì)資源(關(guān)系網(wǎng))等資源聯(lián)合可以很好地放大營(yíng)銷(xiāo)戰(zhàn)果,利用電視臺(tái)(電影主創(chuàng)適時(shí)參加恰當(dāng)?shù)碾娨暪?jié)目)、影視公司、廣告商(在產(chǎn)品銷(xiāo)售環(huán)節(jié)投放相關(guān)電影視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)信息)、互聯(lián)網(wǎng)、新媒體等多家機(jī)構(gòu)共同參與電影的制作和營(yíng)銷(xiāo)工作。比如主打2014年賀歲檔的《一步之遙》即為互聯(lián)網(wǎng)公司愛(ài)奇藝投資,充分發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)整合營(yíng)銷(xiāo)功能。2014年11月底,愛(ài)奇藝開(kāi)啟了電影首映零點(diǎn)場(chǎng)的電影票預(yù)售,點(diǎn)擊網(wǎng)頁(yè)或是手機(jī)掃描二維碼通過(guò)支付寶支付,可以在線預(yù)訂只要9.9元的12月17日的午夜場(chǎng)影票,這種整合互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)APP、電子商務(wù)(支付寶平臺(tái))的整合營(yíng)銷(xiāo)模式爆發(fā)出巨大的“營(yíng)銷(xiāo)魔力”。據(jù)《京華時(shí)報(bào)》12月3日?qǐng)?bào)道,“距離《一步之遙》上映還有段時(shí)間,關(guān)于它的票房話題已被屢屢提起。最新的說(shuō)法是,它的預(yù)售票房已過(guò)1.2億元,到正式上映時(shí),預(yù)售票房可以達(dá)到兩億元?!币簿褪钦f(shuō),傳統(tǒng)的電影營(yíng)銷(xiāo)可以做到電影未映先火,互聯(lián)網(wǎng)整合營(yíng)銷(xiāo)可以傳奇般地創(chuàng)造“電影未映、票房進(jìn)賬”的營(yíng)銷(xiāo)新神話。
三、網(wǎng)絡(luò)在線、智能手機(jī)
APP移動(dòng)支付購(gòu)票前景展望現(xiàn)如今,互聯(lián)網(wǎng)支付平臺(tái)技術(shù)已經(jīng)發(fā)展很成熟,安全、便捷且規(guī)模巨大,電影售票網(wǎng)站和手機(jī)售票APP市場(chǎng)已經(jīng)初具規(guī)模。這種購(gòu)票方式可以實(shí)時(shí)在線了解影院的排片情況、售票情況甚至選座情況,于是消費(fèi)者就提前安排出行計(jì)劃,合理安排時(shí)間,避免排隊(duì)等待。這種網(wǎng)絡(luò)購(gòu)票觀影的方式發(fā)展迅猛,前景廣闊。
(一)網(wǎng)絡(luò)購(gòu)票
2012~2013年電子商務(wù)深入滲透進(jìn)電影宣傳與發(fā)行的各個(gè)環(huán)節(jié),互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)頁(yè)、二維碼、智能手機(jī)APP等新媒體聯(lián)合宣傳營(yíng)銷(xiāo),電影宣傳與銷(xiāo)售在媒體空間無(wú)縫對(duì)接。比如觀眾在網(wǎng)頁(yè)或是電視屏幕看到電影宣傳的畫(huà)面,隨即拿起手機(jī)掃描“二維碼”進(jìn)行“碼上購(gòu)”。另外票務(wù)網(wǎng)站為了方便觀眾購(gòu)票推出各類電影購(gòu)票APP,如“哈票網(wǎng)”“格瓦拉@電影”等,這些APP受眾數(shù)量驚人,其中僅在安卓市場(chǎng)就有5000萬(wàn)以上下載量的“哈票網(wǎng)”APP,可以實(shí)現(xiàn)所有合作影院全部場(chǎng)次、全部座位實(shí)時(shí)同步在線上,并支持快捷的移動(dòng)支付,真正為用戶提供“輕松選位無(wú)需排隊(duì)”的全新購(gòu)票體驗(yàn)。同時(shí),觀眾手機(jī)訂票的信息匯聚成選座、觀影的“大數(shù)據(jù)”,使制片發(fā)行方第一時(shí)間了解影片市場(chǎng)空間,及時(shí)調(diào)整宣傳發(fā)行策略,增強(qiáng)與影院排片談判籌碼。移動(dòng)支付的迅速普及為“LBS+影片促銷(xiāo)”模式提供了便捷,使影片發(fā)行由傳統(tǒng)的B2B轉(zhuǎn)向B2C模式。逐年增長(zhǎng)的觀影人次說(shuō)明中國(guó)電影觀眾的觀影需求在日漸提升,而龐大的電商用戶基數(shù)也為電影票電子商務(wù)發(fā)展提供較大潛力空間。根據(jù)藝恩數(shù)據(jù):2014年網(wǎng)絡(luò)支付用戶增長(zhǎng)率達(dá)42.9%,而移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)端支付用戶增長(zhǎng)率高達(dá)109%,為電影票電子商務(wù)提供了巨大的潛在人群。同時(shí),電子商務(wù)中用戶數(shù)呈每年約60%的增長(zhǎng)趨勢(shì),但大數(shù)據(jù)信息利用率不足5%,大數(shù)據(jù)挖掘提供了全面洞悉用戶的可能以及精準(zhǔn)營(yíng)銷(xiāo)的基礎(chǔ)?;ヂ?lián)網(wǎng)的飛速發(fā)展使電子商務(wù)大踏步地進(jìn)入到電影行業(yè)終端。各種規(guī)模和類型的電影票務(wù)公司、電影票團(tuán)購(gòu)網(wǎng)站、電影票在線選座網(wǎng)站大量涌現(xiàn),借助互聯(lián)網(wǎng)給電影消費(fèi)市場(chǎng)帶來(lái)了巨大活力,讓影院傳統(tǒng)的經(jīng)營(yíng)銷(xiāo)售模式、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)手段發(fā)生了巨大改變。根據(jù)藝恩統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)顯示,2013年電影票團(tuán)購(gòu)交易金額累計(jì)達(dá)36.4億元,月平均交易額為3億元;2013年國(guó)內(nèi)總票房為217億元,全年電影票團(tuán)購(gòu)市場(chǎng)為國(guó)內(nèi)電影票房貢獻(xiàn)16.7%市場(chǎng)份額;2013年參與電影票團(tuán)購(gòu)的人數(shù)為1.29億人次,平均每月參與電影票團(tuán)購(gòu)的人數(shù)為1082萬(wàn)人次;2013年電影觀影人次為6.1億人次,全年參與電影票團(tuán)購(gòu)的消費(fèi)者占國(guó)內(nèi)整體電影市場(chǎng)觀影人次的21%;2013年在線選座市場(chǎng)規(guī)模突破12億元,約占年票房收入的5%,預(yù)計(jì)到2014年在線選座市場(chǎng)規(guī)模將占票房收入的10%,2015年將占到票房收入的15%以上;2013年已經(jīng)開(kāi)通在線選座功能的影院數(shù)接近國(guó)內(nèi)總影院數(shù)的30%,預(yù)計(jì)到2015年開(kāi)通在線選座功能的影院數(shù)量將達(dá)到國(guó)內(nèi)總影院數(shù)量的60%以上,國(guó)內(nèi)大型連鎖影院將100%開(kāi)通在線選座功能。未來(lái)中小城市影院將是在線選座影院數(shù)量提升的難點(diǎn)所在。在此趨勢(shì)下,觀眾購(gòu)票方式未來(lái)會(huì)發(fā)生徹底改變。以往只能通過(guò)柜臺(tái)這種單一的渠道購(gòu)票已成為歷史。2013年觀眾通過(guò)團(tuán)購(gòu)和在線選座等互聯(lián)網(wǎng)手段購(gòu)票的成交額接近50億元。隨著互聯(lián)網(wǎng)巨頭的布局,未來(lái)基于觀眾地理位置的移動(dòng)式購(gòu)票將逐漸成為互聯(lián)網(wǎng)購(gòu)票的主流。
(二)手機(jī)APP營(yíng)銷(xiāo)
市場(chǎng)空間巨大前文已經(jīng)指出,電影觀眾使用手機(jī)購(gòu)票APP選座購(gòu)票,通過(guò)電子金融平臺(tái)移動(dòng)支付,改變了購(gòu)票行為,同時(shí)巨大數(shù)量的APP下載安裝又為電影營(yíng)銷(xiāo)提供了收集大數(shù)據(jù)的新的渠道。在此環(huán)節(jié),制片方、發(fā)行方和院線可以第一時(shí)間了解影片市場(chǎng)空間,及時(shí)調(diào)整宣傳發(fā)行策略,增強(qiáng)與影院排片談判籌碼,特別是在預(yù)售電影票營(yíng)銷(xiāo)策略中,這一數(shù)據(jù)尤為重要。這一市場(chǎng)目前基本還是空白,有很大的開(kāi)拓空間。筆者于2013年6月對(duì)中小城市的電影觀眾購(gòu)票方式進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)調(diào)查:你去看電影購(gòu)票方式是什么?(單項(xiàng)選擇),分別有如下四個(gè)選項(xiàng):A.沒(méi)有會(huì)員卡,現(xiàn)金購(gòu)票;B.有會(huì)員卡,到柜臺(tái)刷卡購(gòu)票;C.有會(huì)員卡,在網(wǎng)上訂票;D.用手機(jī)APP選座,移動(dòng)支付購(gòu)票。本次調(diào)查主要考察中小城市電影觀眾購(gòu)票方式和行為受新媒體的影響程度。數(shù)據(jù)表明,中小城市電影觀眾購(gòu)票方式仍以傳統(tǒng)影院柜臺(tái)現(xiàn)金購(gòu)票為主(占71.91%),表明新媒體對(duì)中小城市觀眾的購(gòu)票行為仍有巨大的開(kāi)發(fā)空間。觀眾有辦理會(huì)員卡的占27.27%,有會(huì)員卡的觀眾采用網(wǎng)上購(gòu)票的占18.18%,是持卡到柜臺(tái)刷卡購(gòu)票的2倍,其中有會(huì)員卡的觀眾購(gòu)票方式明顯傾向于在線網(wǎng)購(gòu),而用手機(jī)安裝購(gòu)票APP、采用移動(dòng)支付的僅占0.82%。另?yè)?jù)藝恩咨詢2013年底的數(shù)據(jù):“68.1%的觀影觀眾還是選擇傳統(tǒng)的影院前臺(tái)購(gòu)票方式,此外,線上購(gòu)票也逐漸成為觀眾選擇的方式之一,其中大部分觀眾通過(guò)影院網(wǎng)站購(gòu)票,占比達(dá)52.2%。而隨著網(wǎng)絡(luò)團(tuán)購(gòu)方式的普及,選擇網(wǎng)絡(luò)團(tuán)購(gòu)方式的人群占比也達(dá)到46.7%。此外,得益于智能手機(jī)以及APP訂票的普及,約有22%的觀眾選擇手機(jī)購(gòu)票。”藝恩咨詢的調(diào)查沒(méi)有細(xì)分區(qū)域,是對(duì)全國(guó)總的觀眾的抽樣調(diào)查,其中使用APP訂購(gòu)影票的占22%。可以看出,APP訂購(gòu)電影票市場(chǎng)開(kāi)拓空間巨大,其中中小城市的市場(chǎng)最具潛力。就目前來(lái)看,APP軟件開(kāi)發(fā)不是很充分,占據(jù)市場(chǎng)主要部分的是美團(tuán)電影(貓眼電影)APP,其次是萬(wàn)達(dá)電影APP和豆瓣電影APP。大部分手機(jī)APP是網(wǎng)絡(luò)票務(wù)網(wǎng)站所開(kāi)發(fā),例如團(tuán)購(gòu)網(wǎng)站美團(tuán)網(wǎng)、拉手網(wǎng)以及票務(wù)網(wǎng)站格瓦拉生活網(wǎng)、大麥網(wǎng)等,而開(kāi)發(fā)手機(jī)購(gòu)票APP的院線企業(yè)目前還比較少。另外,這一市場(chǎng)本身發(fā)展也很不明朗,2013年上半年還穩(wěn)坐訂票APP前三名的貓眼電影、萬(wàn)達(dá)電影、豆瓣電影,到了2014年年中,又被哈票網(wǎng)和拉手電影取代。同時(shí)票務(wù)網(wǎng)站和院線企業(yè)之間的市場(chǎng)角力還未見(jiàn)分曉,比如2014年11月以來(lái),大地院線忽然暫停和哈票網(wǎng)合作,但一直又未推出自己的APP。這些現(xiàn)象又為這個(gè)極具市場(chǎng)潛力的營(yíng)銷(xiāo)方向帶來(lái)諸多不確定性因素。
四、結(jié)語(yǔ)
2002年這個(gè)千年難遇的好年頭,對(duì)于香港電影來(lái)說(shuō),卻是一個(gè)厄運(yùn)年,本土票房收入達(dá)到了有史以來(lái)的最冰點(diǎn)。賀歲片被《魔戒首部曲》拔得頭籌,暑期檔被《蜘蛛俠》《未來(lái)報(bào)告》《黑衣人2》等好萊塢影片搶占花魁。無(wú)論黃金檔期還是淡期,港片都破紀(jì)錄地被外國(guó)影片全線壓制。截止到2002年8月20日,香港本地電影上映不足40部,暑期票房總收入只有7500多萬(wàn)港幣,相比2001年同期17000多萬(wàn)港幣的票房下跌了56%。票房前10名中,港片只占4個(gè),不僅比例是近年來(lái)最少的一次,而且沒(méi)有一部進(jìn)入前三名,絕大部分港產(chǎn)片都只是曇花一現(xiàn)。香港電影本土市場(chǎng)已經(jīng)如履薄冰,到了關(guān)系生存的嚴(yán)峻時(shí)刻。
表12002年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《我左眼見(jiàn)到鬼》(銀河映像)520001
《絕世寶貝》(一百年)418522
《天脈傳奇》(浩瀚)411031
《這個(gè)夏天有異性》(寰亞)4946
《慳錢(qián)家族》(寰宇)5842
《幽靈人間2:鬼味人間》(寰亞)3528
《枕邊兇靈》2258
《香港有個(gè)好萊塢》337
《心慌方》(安樂(lè))316
注釋:
①表1、表2、表3、表4數(shù)據(jù)均來(lái)自(漢電影網(wǎng)站),4表均由筆者編選制作。
表22001年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《少林足球》(星輝海外有限公司)1060443
《瘦身男女》(一百年)74033
《全職殺手》(天幕)425501
《同居密友》(電影動(dòng)力)41819
《蜀山》(中國(guó)星)31162
《愿望樹(shù)》(東方)2740
《吧啦吧啦櫻花》(嘉禾)3675
《買(mǎi)兇拍人》(嘉禾)3171
《七號(hào)差館》(東方)1150
就表1、表2來(lái)看,雖然同樣的暑期檔(7月1日—9月1日),兩個(gè)年度進(jìn)入每周十大賣(mài)座排行榜內(nèi)的港片數(shù)量基本一致,但票房成績(jī)卻相差很遠(yuǎn)。如此大幅度的票房滑落是史無(wú)前例的。2002年之前,好萊塢電影在許多國(guó)家囊括了50%到90%比例不等的市場(chǎng)份額,但獨(dú)獨(dú)在香港頗受冷遇,票房占有率不及香港本土電影的1/3。據(jù)統(tǒng)計(jì),1970年至2001年31年間的香港電影市場(chǎng),好萊塢電影的平均票房收入從未壓倒過(guò)港片,占有量少于總票房的三成。在每一年的票房“十大”或“二十大”影片中,港產(chǎn)片也都是占盡優(yōu)勢(shì)。1981年斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》(RaidersoftheLostArk)打不過(guò)香港影片《人嚇人》、《投奔怒?!罚狈颗琶?6位;1989年真人與動(dòng)畫(huà)結(jié)合的美國(guó)影片《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》(WhoFramedRogerRabbit?),香港票房不及王晶《賭神》的1/3。即使在1993年以后政治因素一定程度影響香港電影產(chǎn)量的情況下,雖然好萊塢在港境遇略有改善,但票房占有率也絕對(duì)達(dá)不到50%。
為什么2002年暑期會(huì)走到有史以來(lái)的最低谷呢?或許2001年暑期市場(chǎng)的火爆,是因?yàn)闆](méi)有相應(yīng)的外國(guó)勁敵所致?為廓清這層疑義,我們可以考量以下數(shù)據(jù):
表32002年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《蜘蛛俠》(Spider-Man)72900
《未來(lái)報(bào)告》(MinorityReport)52253
《黑衣人》(MenInBlack2)42052
《精靈鼠小弟2》(StuartLittle2)3925
《星際寶貝》(Lilo&Stitch)5859
表42001年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《珍珠港》(PearlHarbor)62421
《人工智能》(ArtificialIntelligence)41841
《盜墓者羅拉》(TombRaider)41625
《尖峰時(shí)刻2》(RushHour2)41329
《侏羅紀(jì)公園3》(JurassicPark3)21007
兩個(gè)年度登香港暑期市場(chǎng)的好萊塢電影,基本水準(zhǔn)、國(guó)際聲譽(yù)、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力都旗鼓相當(dāng),這從大都在3000萬(wàn)港幣內(nèi)上下浮動(dòng)的票房數(shù)據(jù)中可清晰得到印證。但為何本土市場(chǎng)會(huì)落得如此迥然不同的境遇呢?
二、香港電影產(chǎn)業(yè):多重危機(jī)
這種滑坡可以追溯到上世紀(jì)下半期。港片一直以應(yīng)接不暇的姿態(tài)展現(xiàn)于東南亞、韓日及歐美市場(chǎng),不僅票房一路飆升,而且還成功構(gòu)建出全球華語(yǔ)電影的市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)。但高速增長(zhǎng)的票房背后,卻根基不穩(wěn)。從1993年以來(lái),香港電影市場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)較大跌幅,直至1999年。其間不僅每年跌幅依次為7.58%、15.06%、19.34%、12.65%、21.4%、22.34%、22.34%,[1](P8)而且1999年票房與1992年相比跌了近一半。其后以《少林足球》為代表略有回升,但2002年卻又跌到最冰點(diǎn)。這種連續(xù)多年跌落又瞬間回光返照的市場(chǎng)狀況,隱藏著莫大的危機(jī):
(1)資本危機(jī)金融風(fēng)暴以后,東南亞電影市場(chǎng)嚴(yán)重萎縮,以往源源不斷流入香港影壇的臺(tái)灣、馬來(lái)西亞等資金銳減八成。以往平均每部港片制作費(fèi)有1500萬(wàn)港幣,年產(chǎn)200部,所需資金為30億港幣,而現(xiàn)在年產(chǎn)120部資金總共才8億港幣,平均每部暴跌至700萬(wàn)。制片人只能采取大幅度降低成本、粗制濫造的生產(chǎn)方式,繼而又帶來(lái)惡性循環(huán)。
(2)行業(yè)危機(jī)觀眾的欣賞口味不斷現(xiàn)代化,喜劇片、動(dòng)作片等類型已受一定程度的唾棄。大規(guī)模工廠流水線式粗制濫造的劣質(zhì)影片也趟渾了整個(gè)香港電影產(chǎn)業(yè),港片在不知不覺(jué)中被打入水準(zhǔn)低下、市場(chǎng)萎縮、觀眾不買(mǎi)賬,進(jìn)而無(wú)法再生產(chǎn)的惡性圈套中。從業(yè)人員從高峰期的五萬(wàn)多人銳減到2002年的數(shù)千人。另外,全行業(yè)沒(méi)有一套完整的會(huì)計(jì)制度控制電影成本,龐大超支為正?,F(xiàn)象,一旦市場(chǎng)出現(xiàn)滑落,便很難適應(yīng)。整個(gè)電影行業(yè)呈現(xiàn)出嚴(yán)峻的生存危機(jī)。
(3)賣(mài)埠危機(jī)沒(méi)有完整的賣(mài)埠市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò),這是香港電影的致命弱點(diǎn)。除了像嘉禾集團(tuán)這樣規(guī)模巨大、又不斷有電影發(fā)行、并有足夠資源發(fā)掘外埠市場(chǎng)的少數(shù)大公司之外,絕大多數(shù)香港電影投資者都局限于東南亞市場(chǎng)。當(dāng)這些市場(chǎng)萎縮,多數(shù)小公司開(kāi)拍新片就沒(méi)有可能,即使能開(kāi)拍,也只能以低成本制作的方式,降低質(zhì)量。同時(shí)港產(chǎn)電影越是不景氣,人才越是外流,臺(tái)前幕后的優(yōu)秀人才紛紛到海外,再回來(lái)幫助外國(guó)電影分占港片市場(chǎng),令本土電影賣(mài)埠市場(chǎng)雪上加霜。
危機(jī)的產(chǎn)生,源于最本質(zhì)的香港電影產(chǎn)業(yè)制度。
具體呈現(xiàn)出以下特點(diǎn):
(一)大公司主宰的垂直統(tǒng)合模式
電影生產(chǎn)投資大、賺錢(qián)快。但單部電影公映壽命較短,不僅賺的是小錢(qián),而且還有發(fā)行放映部門(mén)的利益分成。所以為保證票房收益,必須選擇合適的檔期在多條院線同時(shí)上映,這就需要建立電影流通的暢銷(xiāo)渠道。目前香港電影產(chǎn)業(yè)已形成由大公司垂直統(tǒng)合的運(yùn)作模式,也即:從制作、發(fā)行到放映,甚至后期電影產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)等所有環(huán)節(jié),均由大公司一手包辦。大公司以實(shí)力投資拍攝,豐富創(chuàng)作;自行建立影院,掌握發(fā)行;并且收購(gòu)一系列影院形成強(qiáng)大的獨(dú)立院線系統(tǒng),保證影片暢銷(xiāo)無(wú)阻。
這種大公司主宰的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,不是現(xiàn)代市場(chǎng)體制自覺(jué)選擇的結(jié)果,但的確具有一定的穩(wěn)固性。最典型的就是“邵氏”公司,從20世紀(jì)50年代與“國(guó)際電影懋業(yè)有限公司”兩雄對(duì)峙,發(fā)展為60年代國(guó)語(yǔ)片主導(dǎo)力量,再到70年代開(kāi)創(chuàng)國(guó)、粵語(yǔ)電影并行的集團(tuán)式局面,一直鶴立雞群;直到“嘉禾電影公司”成立并啟用李小龍和許冠文主演一系列的真功夫片和市民喜劇片,才遇到相應(yīng)的對(duì)手。80年代,以高賣(mài)座紀(jì)錄起步的“新藝城電影公司”,和接手邵氏電影院線的“德寶電影公司”,與以《殺手壕》《炮彈飛車(chē)》等影片推向國(guó)際國(guó)內(nèi)發(fā)展的嘉禾公司并列成為香港制片界鼎足三勢(shì)力。90年代,向華強(qiáng)兄弟“永盛電影公司”因《賭神》《逃學(xué)威龍》《鹿鼎記》等高票房電影而最具影響力。另有在港經(jīng)營(yíng)“東方院線”、在臺(tái)經(jīng)營(yíng)“國(guó)片院線”的“東方電影公司”,以及原有“長(zhǎng)城”“鳳凰”“新聯(lián)”和新成立的“中原影業(yè)公司”合并成的中資機(jī)構(gòu)“銀都機(jī)構(gòu)有限公司”。香港電影史上諸如李小龍《精武門(mén)》、成龍《警察故事》等絕大多數(shù)有較高藝術(shù)水準(zhǔn)和獨(dú)特創(chuàng)意構(gòu)思的大制作,開(kāi)創(chuàng)時(shí)代潮流的影片和導(dǎo)演,基本都出自大公司,它們的成就基本上顯現(xiàn)了香港電影的成就。
這種垂直統(tǒng)合的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,決定了香港電影采用院線制排片,不可避免壟斷的出現(xiàn)。首先,院線制能最大程度地保證票房。全港擁有三條以上的電影院線,每條院線基本上都超過(guò)20家影院,并滲透到每一個(gè)有黃金賣(mài)點(diǎn)的商業(yè)角落。這樣在推向市場(chǎng)時(shí),就能形成排山倒海的集團(tuán)式效應(yīng),最大程度地保證觀影人次和商業(yè)票房。其次,院線制排片有優(yōu)先權(quán)。擁有院線所有權(quán)的大公司電影可獲得優(yōu)先排映權(quán),并一般占據(jù)著整年的黃金檔期,剩下的淡期才會(huì)讓給被認(rèn)為能賺錢(qián)的獨(dú)立制片公司的影片。再次,院線制排片有嚴(yán)格的檔期觀念。一般農(nóng)歷新年、圣誕、暑期等黃金檔都會(huì)讓給成龍、周星馳等巨星作品或者老少皆宜的合家歡喜劇片,其他稍微不重要的檔期也都排映明星主打的動(dòng)作、喜劇、槍?xiě)?zhàn)等類型片,最差檔期安排的也必須是有一定票房號(hào)召力、至少保證回收成本的影片。
院線制也決定了嚴(yán)格的票房機(jī)制。上世紀(jì)60年代,香港西片院線商就開(kāi)始建立行內(nèi)互通票房機(jī)制,每天以手寫(xiě)或英文打字印刷成單張,供各戲院、行家參考。70年代初,《娛樂(lè)影訊》的出現(xiàn),使得電影票房開(kāi)始有了完整的數(shù)據(jù)紀(jì)錄,兼有外語(yǔ)片、港產(chǎn)片數(shù)字,稍后又出現(xiàn)十大票房排行,比臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞等同類數(shù)據(jù)更為完整,為香港電影建立了良好的票房制度。90年代初,香港電影開(kāi)始以電腦聯(lián)網(wǎng)系統(tǒng)售票和出版票房,走向了精確化。每條院線都有極強(qiáng)的自覺(jué)性,不會(huì)產(chǎn)生諸如國(guó)內(nèi)影院偷漏瞞報(bào)票房的事情,因?yàn)榘l(fā)行公司有一整套嚴(yán)格的查核程序,而且多條院線競(jìng)爭(zhēng)也很激烈。
(二)海外市場(chǎng)的強(qiáng)烈依存性
香港被譽(yù)為“東方好萊塢”,從1923年黎民偉制作第一部香港本土的劇情長(zhǎng)片《胭脂》開(kāi)始就已經(jīng)確立了海外市場(chǎng)為本位的觀念。只有依賴海外電影市場(chǎng)才能保有生存空間,是香港電影獨(dú)一無(wú)二的產(chǎn)業(yè)特征。
上世紀(jì)二三十年代,香港電影雖然制作技術(shù)和質(zhì)量都比不過(guò)當(dāng)時(shí)華語(yǔ)電影中心上海,但憑借粵語(yǔ)方言的優(yōu)勢(shì)在南洋大受歡迎。此后馬來(lái)西亞、新加坡、印度尼西亞、菲律賓等東南亞國(guó)家,一直是香港電影的生存命脈。五六十年代,邵氏和電懋兩家公司在東南亞有完善的發(fā)行網(wǎng)和院線,令香港達(dá)到全盛,年產(chǎn)300多部。當(dāng)時(shí)流行的“賣(mài)片花”制度,即預(yù)先出售電影制成后的版權(quán)或上映權(quán)以籌集資金拍戲,也極大地推動(dòng)香港電影以工廠流水線方式粗劣生產(chǎn)。70年代,李小龍真功夫電影帶動(dòng)了歐洲、美洲及非洲等市場(chǎng),海外市場(chǎng)由原先的20多個(gè)國(guó)家迅即增長(zhǎng)到80多個(gè)國(guó)家。同時(shí)海外市場(chǎng)的消費(fèi)刺激也促使嘉禾公司采取重質(zhì)不重量的制片策略,又資助獨(dú)立公司拍片來(lái)滿足不同院線需求,這種做法直接推動(dòng)了獨(dú)立制片人制度的興起,更成為日后香港電影生產(chǎn)的主要模式。80年代中期以后,香港電影生存依賴的主要還是臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞、韓國(guó)等亞洲市場(chǎng),并所占出口比重越來(lái)越大,特別是臺(tái)灣市場(chǎng)幾乎與本地市場(chǎng)占有同等地位,因?yàn)榕_(tái)灣政府出于政治考慮一律給予港片國(guó)產(chǎn)片待遇。海外市場(chǎng)的紅火也帶動(dòng)了本地市場(chǎng),港產(chǎn)片在本地收入不斷超越外國(guó)影片。90年代,金融危機(jī)等眾多因素導(dǎo)致東南亞、韓日等市場(chǎng)的萎縮,著實(shí)給香港電影帶來(lái)了危機(jī)。于是電影生產(chǎn)更多地受制于海外市場(chǎng),特別是臺(tái)灣市場(chǎng),因?yàn)榕_(tái)灣賣(mài)埠足以支撐港產(chǎn)片創(chuàng)作。
從有完整票房紀(jì)錄的1971年開(kāi)始至今,外埠市場(chǎng)都占港產(chǎn)片總收入的2/3以上,外埠市場(chǎng)決定了香港電影的走向和起跌。海外市場(chǎng)的依存性太強(qiáng),直接導(dǎo)致了香港電影明星制的建立、題材類型的創(chuàng)作等特點(diǎn),以及港產(chǎn)影片海外銷(xiāo)售的“華人網(wǎng)絡(luò)”,同時(shí)也產(chǎn)生了負(fù)面效應(yīng),直接形成了不重視劇作、只重?cái)?shù)量不重質(zhì)量這兩個(gè)致命的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)弱點(diǎn)。
(三)隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式
海外市場(chǎng)需求的龐大和口味的雜陳,促使香港電影產(chǎn)業(yè)很大程度上淪落為商業(yè)利益驅(qū)動(dòng)下的一條影像機(jī)械工業(yè)流水線,很大程度決定了香港電影生產(chǎn)的隨意性,也決定了香港電影不科學(xué)不規(guī)范的產(chǎn)業(yè)化軌跡。它不可能像好萊塢電影那樣采取嚴(yán)格的“制片人中心”制度,由既懂電影又懂市場(chǎng)的制片人依據(jù)扎實(shí)的劇本來(lái)選擇合適的創(chuàng)作班子,而是采用了隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式。
在香港電影的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程非常簡(jiǎn)單隨意,導(dǎo)演成為創(chuàng)作的核心元素。一個(gè)拍片計(jì)劃通常始于導(dǎo)演的一個(gè)意念,幾個(gè)人隨意一聊劇本就差不多了,然后再由專業(yè)編劇形成完整的文學(xué)劇本。甚至在還沒(méi)有成型劇本的情況下,導(dǎo)演就開(kāi)始尋找投資,一般稍有名氣的導(dǎo)演只要有創(chuàng)意、故事、明星,很多時(shí)候當(dāng)天就可以拍板確切的資金投入。再遇上徐克、王晶、成龍、洪金寶這樣有票房影響力的導(dǎo)演或監(jiān)制,資金就更不成問(wèn)題。接下來(lái)就可以開(kāi)始拍攝,劇本是否完整嚴(yán)謹(jǐn)已經(jīng)不重要了,導(dǎo)演可以隨意地操刀,反正只要拍出來(lái),海外賣(mài)埠就萬(wàn)事大吉了?!爸钦咔],必有一失”,在短平快的生產(chǎn)節(jié)奏中,許多知名導(dǎo)演難免也有馬失前蹄的時(shí)候,因此這種隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式很多情況下也粗制濫造出低劣影片,最后積少成多地形成港產(chǎn)電影創(chuàng)作的惡性循環(huán)。
應(yīng)該說(shuō),在產(chǎn)業(yè)化軌道上,導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式是畸形產(chǎn)物。香港電影需要有既懂市場(chǎng),又能判斷劇本好壞、導(dǎo)演能力、市場(chǎng)路線和投資額度的優(yōu)秀制片人。著名導(dǎo)演吳思遠(yuǎn)說(shuō),導(dǎo)演中心制下的電影業(yè)成功是偶然的,而制片人中心制下的電影業(yè)成功才是必然的。
三、香港電影產(chǎn)業(yè):發(fā)展策略
產(chǎn)業(yè)制度先天存在的種種劣勢(shì),早就彰顯出香港電影產(chǎn)業(yè)亟待拯救的必然趨勢(shì)。但發(fā)展策略究竟如何定位?我們不妨考察以下三部影片的運(yùn)作實(shí)況。
2000年李安執(zhí)導(dǎo)的影片《臥虎藏龍》,嘗試集合了來(lái)自中國(guó)電影合作制片公司、北京華億亞聯(lián)影視文化有限責(zé)任公司和英國(guó)聯(lián)華影視公司等國(guó)內(nèi)外巨額資金,“國(guó)際資金聯(lián)盟”的投資方式使它順利進(jìn)入多個(gè)國(guó)家的主流商業(yè)電影發(fā)行渠道,而奧斯卡則進(jìn)一步為其國(guó)際市場(chǎng)的暢通無(wú)阻提供了催化劑。
2002年暑期,楊紫瓊、鮑德熹主創(chuàng)的《天脈傳奇》繼續(xù)國(guó)際融資道路,高達(dá)2000萬(wàn)美元的巨額投資得到應(yīng)有的回報(bào)。上映四星期,香港票房攀升至1100萬(wàn)港幣,新加坡、馬來(lái)西亞也有千萬(wàn)元票房進(jìn)賬,特別在國(guó)內(nèi)形勢(shì)大好,公映首場(chǎng)票房超過(guò)30萬(wàn),五天票房達(dá)1000萬(wàn),超過(guò)前三地票房的總和,之后接著一路飆升,9月初逼近2500萬(wàn)。
還有近期公映的創(chuàng)亞洲電影先河的大制作、高水準(zhǔn)三段式鬼片《三更》,集結(jié)了香港才氣導(dǎo)演陳可辛、以《茅躉王》成名的韓國(guó)精英導(dǎo)演金如云(KimJee-Woon)和以《鬼妻》、《晚娘》等影片聞名全球的泰國(guó)王牌導(dǎo)演朗斯尼美畢達(dá)(NonzeeNimibutr),不僅以高票房成功攻克三地本土市場(chǎng),而且還以“亞洲集團(tuán)式”的態(tài)勢(shì)勝利進(jìn)軍西方主流商業(yè)電影渠道。
如此顯著驕人的成績(jī),著實(shí)可以為目前的香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供一些啟示:
(一)以爭(zhēng)取國(guó)際融資和發(fā)展“多國(guó)資金聯(lián)盟”作為產(chǎn)業(yè)調(diào)整的首要發(fā)展策略
目前香港電影業(yè)一蹶不振,主要是缺乏投資者。誠(chéng)如著名導(dǎo)演陳可辛倡議的那樣,香港可以聯(lián)合多個(gè)國(guó)家共同制作影片,大家共組攝制隊(duì)伍,分?jǐn)傊谱髻M(fèi)用,獨(dú)享本地發(fā)行的收益。這種方式既將單個(gè)公司投資電影的風(fēng)險(xiǎn)降低,而且充足的制作經(jīng)費(fèi)也能保證作品的質(zhì)量,這樣在票房方面就不會(huì)像以往那樣風(fēng)險(xiǎn)太大。同時(shí)攝制組的“多國(guó)部隊(duì)化”,也能更加促進(jìn)各國(guó)電影業(yè)的交流,提高電影制作水平,甚至能發(fā)現(xiàn)更多更新的產(chǎn)業(yè)商機(jī)。另外,國(guó)際融資和“多國(guó)資金聯(lián)盟”的運(yùn)作模式,往往能保證影片的大投入和大制作,進(jìn)而保證影片藝術(shù)質(zhì)量的大幅度提升,同時(shí)大制作占市場(chǎng)比例高,往往可以左右市場(chǎng),這對(duì)于香港電影有著非常重要的意義。據(jù)記載,在整個(gè)香港電影發(fā)展史的各階段,每每有大制作出現(xiàn),大制作多,往往就代表興盛期。從1970年至今的近30部最賣(mài)座電影的票房收入,大制作的影片數(shù)超過(guò)50%。而近幾年來(lái),投資超千萬(wàn)的香港電影輕易不敢開(kāi)拍,也印證著香港電影市場(chǎng)的萎縮。因此爭(zhēng)取國(guó)際合作的大制作影片,可以說(shuō)是解決資本危機(jī)的最上上之選。
香港影業(yè)協(xié)會(huì)已計(jì)劃將“香港電影融資論壇”建成永久組織,定期邀請(qǐng)全球近20個(gè)國(guó)家的電影公司和投資電影的基金公司的專業(yè)人士參加,希望協(xié)助香港電影界了解融資渠道和尋求國(guó)際資金。
(二)注重影片質(zhì)量,從本質(zhì)上解決行業(yè)危機(jī)
在最輝煌的20世紀(jì)80年代,亞洲各國(guó)尤其是東南亞都爭(zhēng)相購(gòu)買(mǎi)港產(chǎn)片,用港產(chǎn)片來(lái)作為支撐本國(guó)票房收入的主要支柱;但如今,港產(chǎn)片已經(jīng)變成了“票房毒藥”。兩者間天壤之別的變化,最主要的原因就是港產(chǎn)片整體粗制濫造和質(zhì)量低劣,這種大批量生產(chǎn)的“七日鮮”、“十日鮮”媚俗影片,在爭(zhēng)取海外市場(chǎng)的同時(shí)也在不自覺(jué)地受到市場(chǎng)的排斥,日復(fù)一日、年復(fù)一年就積累成海外市場(chǎng)化整為零、港片無(wú)人光顧的惡性現(xiàn)象。
為從根本上解決香港電影行業(yè)危機(jī),香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展必須做到兩點(diǎn),即:堅(jiān)決反對(duì)和屏棄粗制濫造、重量不重質(zhì)的生產(chǎn)狀況,首先從劇作開(kāi)始注重、并大幅度地提高影片質(zhì)量,要培養(yǎng)優(yōu)秀制片人中心制度,以多部?jī)?yōu)質(zhì)影片的個(gè)案信譽(yù)為契機(jī)來(lái)慢慢奪回港產(chǎn)片原有的海外市場(chǎng)。同時(shí)也要加強(qiáng)行業(yè)自身本土性文化觀念和民族化身份認(rèn)同意識(shí),各大集團(tuán)公司要自覺(jué)地規(guī)劃產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程,積極整合有效的國(guó)際化運(yùn)行策略,促使整體行業(yè)素質(zhì)上升。
(三)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò)
市場(chǎng)是電影產(chǎn)業(yè)的生命。不像美國(guó)、印度、日本等世界主要電影制作中心都有很龐大的本土市場(chǎng)作為后盾,香港先天不足,人口不過(guò)日本的1/20,本土市場(chǎng)固然重要,但單靠本土市場(chǎng)實(shí)在是不足以支撐電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展。
因此香港電影產(chǎn)業(yè)必須改變沒(méi)有完整市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)的致命劣勢(shì),在影片質(zhì)量普遍提高的前提下,積極發(fā)展銀幕營(yíng)銷(xiāo)、電視營(yíng)銷(xiāo)、家庭影院、網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)和相關(guān)商品開(kāi)發(fā)等“五位一體”的科學(xué)營(yíng)銷(xiāo)構(gòu)架,在全球范圍內(nèi)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò),保證本港電影的暢銷(xiāo)無(wú)阻,從而更好地推動(dòng)香港電影產(chǎn)業(yè)向正規(guī)化、市場(chǎng)化、全球化發(fā)展。
(四)法律法規(guī)、電影政策的進(jìn)一步扶持
不過(guò)里面有一段話我覺(jué)得非常經(jīng)典,對(duì)于當(dāng)下的中國(guó)電影來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直是醍醐灌頂—“不管你是否影迷,你都會(huì)為港片的基本吸引力打動(dòng):比如說(shuō)故事的方式、影像與音樂(lè)的配合、人類普遍情感的煽動(dòng)與塑造。這些跨文化吸引力,都是藝術(shù)技巧制造出來(lái)的。那技巧,就是娛樂(lè)的藝術(shù)。”
而在當(dāng)今的亞洲電影中,我覺(jué)得惟一還能對(duì)得起這段話的,恐怕也就只剩下韓國(guó)電影了。
前段時(shí)間買(mǎi)了一張叫做《我的野蠻女金剛》的韓國(guó)電影,我之前聽(tīng)都沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)(后來(lái)一查才知道,這是韓國(guó)的票房冠軍《淘氣少女求愛(ài)記》)。不過(guò)一看這片名,就知道是走“野蠻女友”路數(shù)的電影,作為一個(gè)剛剛從“什么什么斯基”和“什么什么夫”組成的大師迷魂陣中逃出來(lái)的人,我很想找點(diǎn)夠庸俗夠搞笑的片子放松一下,就將它拿下。結(jié)果回去以后看的津津有味,很是懷念了一番當(dāng)年和一幫朋友在錄像廳的小黑屋里看港片的樂(lè)趣。
這樣的電影我不說(shuō)大家都知道,里面一定會(huì)有一個(gè)搞怪的女孩子,不漂亮也一定可愛(ài),不可愛(ài)也一定有個(gè)性。然后她一定會(huì)遇上一個(gè)帥哥,不可愛(ài)就一定有錢(qián),沒(méi)有錢(qián)就一定溫順,如果連溫順都沒(méi)有,那他就一定只能用“逆來(lái)順受”來(lái)形容了。然后就是兩個(gè)人搞來(lái)搞去,當(dāng)男主角被女主角玩的將死未死的時(shí)候,愛(ài)神就象白袍甘道夫那樣出現(xiàn)了。最后兩個(gè)人就幸福地遠(yuǎn)去,留給女性觀眾無(wú)限的遐想和尖叫。
既然這樣的電影路數(shù)是如此鮮明或者說(shuō)老套,那為什么我還能邊看邊傻笑呢?答案很簡(jiǎn)單—因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!
就象《我的野蠻女金剛》,這個(gè)套路惡俗的電影之所以還能讓我們看的津津有味,是因?yàn)轫n國(guó)電影在運(yùn)用這些套路的時(shí)候,真的是下了工夫用了腦子。所有的畫(huà)面都拍的干凈漂亮,無(wú)論主角配角還是群眾演員都很賣(mài)力敬業(yè),搞笑橋段以及煽情段落都火候老練,俗而不媚。雖然這部電影不會(huì)讓我們對(duì)人生啊,社會(huì)啊,哲學(xué)啊,宇宙啊什么的產(chǎn)生各種感慨和聯(lián)想,但作為一種面向大眾的娛樂(lè)方式,看這樣的電影絕對(duì)是讓大多數(shù)觀眾感到物有所值。而作為一個(gè)普通電影觀眾,我們還需要什么呢?
對(duì)于中國(guó)電影來(lái)說(shuō),現(xiàn)在還有一個(gè)最大的毒瘤就是電影評(píng)論。其實(shí)在中國(guó)電影市場(chǎng)中,嚴(yán)格地來(lái)說(shuō)是沒(méi)有電影評(píng)論的。因?yàn)殡娪霸u(píng)論是商業(yè)電影環(huán)境下的產(chǎn)物,在還沒(méi)有這樣環(huán)境的中國(guó)電影市場(chǎng)中談?wù)撾娪霸u(píng)論,無(wú)疑是有點(diǎn)過(guò)于超前了。但考慮到最近電影評(píng)論和電影創(chuàng)作方面連續(xù)發(fā)生的掐架事件,我們還是有必要來(lái)仔細(xì)地看看當(dāng)下的中國(guó)電影評(píng)論到底是怎么回事。
從《英雄》開(kāi)始,一直到最近的《十面埋伏》,媒體和網(wǎng)絡(luò)的電影評(píng)論已經(jīng)開(kāi)始逐步地向著一個(gè)毫無(wú)規(guī)則和次序的群體無(wú)意識(shí)狂歡演進(jìn)。網(wǎng)絡(luò)上的各種電影評(píng)論由于網(wǎng)絡(luò)本身所具有的匿名性以及潛在地追求轟動(dòng)性等原因,自然是“盡皆過(guò)火,盡皆癲狂”,怎么能吸引眼球怎么來(lái)。而這種網(wǎng)絡(luò)上的狂歡卻進(jìn)一步地演化到了正規(guī)媒體的陣地,無(wú)疑是由于媒體在電影評(píng)論方面自覺(jué)不自覺(jué)地缺席所導(dǎo)致的。而這種缺席的根本原因,是缺乏一個(gè)商業(yè)電影環(huán)境所帶來(lái)的良性循環(huán)而導(dǎo)致的。
我們現(xiàn)在所能看到的大部分影評(píng),其實(shí)都有點(diǎn)故意和自己較勁的意思,完全是為了評(píng)論而評(píng)論。其中大部分評(píng)論者嚴(yán)格地說(shuō)來(lái)其實(shí)對(duì)商業(yè)電影并沒(méi)有什么認(rèn)識(shí)。他們的那些為了吸引注意力的評(píng)論完全擰巴了大家看電影的初衷,那就是為了娛樂(lè)自己。
我們現(xiàn)在所缺乏的是這樣的職業(yè)影評(píng)人—他在電影上映前客觀地告訴那些還沒(méi)來(lái)得及看電影的觀眾,這個(gè)電影是一個(gè)什么水準(zhǔn),是否值得花錢(qián)買(mǎi)票,看電影的時(shí)候什么地方最好看,有哪些東西是粗心觀眾不容易發(fā)現(xiàn)的等等。這些地方雖然看起來(lái)簡(jiǎn)單但做起來(lái)并不容易,因?yàn)槟軌蜻@樣做的人本身就應(yīng)該是一個(gè)商業(yè)電影專家。至于那些涉及“道德正確”和“政治正確”的問(wèn)題,最好是先確認(rèn)一下有沒(méi)有這樣的問(wèn)題再去發(fā)揮。否則以這樣高尚的名義去作出判斷是人人都會(huì)而且張口就來(lái)的,但是在你為自己“明辨是非”的能力沾沾自喜時(shí),請(qǐng)回頭看看是不是真的這樣。作家王小波曾經(jīng)說(shuō)過(guò),倘若某人以為自己是社會(huì)的精英,以為自己的見(jiàn)解一定對(duì),雖然有狂妄之嫌,但他會(huì)覺(jué)得明辨是非是一件很容易的事兒。
如果只是就電影本身就事論事,那么電影評(píng)論就會(huì)成為一個(gè)專業(yè)并且愉快的事情。我在這里特別強(qiáng)調(diào)專業(yè),是因?yàn)槿藗兒茈y對(duì)自己不懂的東西說(shuō)三道四,除非你不怕露怯。而某些打著“夢(mèng)想推動(dòng)生活”一類口號(hào)的媒體上偽汪國(guó)真似的散文小品加囈語(yǔ),就不能再混跡電影評(píng)論之中,除了混淆大家的視聽(tīng)之外并不能帶給大家什么更有益的東西。
只是現(xiàn)在的狀況很明顯不是這個(gè)樣子。永遠(yuǎn)都是誰(shuí)的嗓門(mén)大誰(shuí)就能吸引注意力,誰(shuí)就能占更多地盤(pán),誰(shuí)就能接著用更大的嗓門(mén)制造噪音。觀眾反而是這些所謂的影評(píng)家們不再關(guān)注的群體,他們?cè)谶@樣嘈雜的環(huán)境下迅速地對(duì)電影失去了興趣。如果觀眾在一部電影還沒(méi)有上映之前,就已經(jīng)被各種關(guān)于該片道德和政治方向上的爭(zhēng)論以及毫無(wú)節(jié)制的引申闡述給搞壞了胃口,而且已經(jīng)對(duì)它的情節(jié)了如指掌,甚至比導(dǎo)演還要熟悉該片可能引申出的含義,你說(shuō)觀眾怎么還能提得起興趣看這部電影呢?
觀眾是永遠(yuǎn)不會(huì)有錯(cuò)的,那么出問(wèn)題的一定是現(xiàn)在的電影評(píng)論。
長(zhǎng)期以來(lái)商業(yè)電影在中國(guó)電影市場(chǎng)的缺席,導(dǎo)致中國(guó)一直缺乏相應(yīng)的商業(yè)電影評(píng)論體系。起初大家先是在病態(tài)的環(huán)境下全國(guó)人民看八部樣板戲,然后是在一種饑渴的環(huán)境下看諸如《廬山戀》這樣的片子,好不容易等電影環(huán)境好一點(diǎn)了,沒(méi)幾年盜版VCD、DVD又進(jìn)來(lái)了。在這樣的電影環(huán)境下,我們作為觀眾,對(duì)商業(yè)電影體系中重要的一環(huán)—電影評(píng)論是缺乏認(rèn)識(shí)的。我們現(xiàn)在所能接觸到的電影評(píng)論,它的萌生是出自一個(gè)和其他國(guó)家電影評(píng)論完全不同的土壤—盜版DVD!這些影碟和國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)相比優(yōu)勢(shì)在于,內(nèi)容涵蓋廣泛,價(jià)格低廉,購(gòu)買(mǎi)和觀賞便利,這些特點(diǎn)與中國(guó)的銀幕資源狀況形成鮮明的對(duì)比,對(duì)于數(shù)量廣大的電影愛(ài)好者來(lái)說(shuō)完全是及時(shí)雨。隨著電影愛(ài)好者培養(yǎng)起來(lái)的DVD市場(chǎng)不斷擴(kuò)大和泛濫,普通電影觀眾才有機(jī)會(huì)打破中國(guó)電影的拷貝資源壟斷,看到了連其他國(guó)家影迷很難得有機(jī)會(huì)看到的大量國(guó)外電影。由此建立的電影或者說(shuō)影碟評(píng)論完全是依靠盜版DVD市場(chǎng)才建立起了基本的電影審美觀和評(píng)價(jià)體系,并由此發(fā)展出一個(gè)完全是以看碟為基礎(chǔ)的畸形電影評(píng)價(jià)體系。
因?yàn)檫@些評(píng)論電影的方式是建立在看碟的基礎(chǔ)上,觀眾的觀看效果和真正的銀幕效果相差甚遠(yuǎn),所以評(píng)論者會(huì)更容易關(guān)注那些非可視性的因素,比如說(shuō)片中的思想含義等方面,而對(duì)電影的票房意識(shí)缺乏感受。但是電影的票房意識(shí)實(shí)際上體現(xiàn)了電影本身對(duì)觀眾的尊重甚至迎合,觀眾和電影長(zhǎng)期在這個(gè)方面缺乏互動(dòng)就會(huì)導(dǎo)致現(xiàn)在我們經(jīng)??匆?jiàn)的影評(píng)方式—影評(píng)和電影完全脫節(jié),大家都在各說(shuō)各話,誰(shuí)都不搭理誰(shuí),彼此缺乏了解和尊重。寫(xiě)影評(píng)的覺(jué)得拍電影的是傻B,而拍電影的也覺(jué)得寫(xiě)影評(píng)的是傻B,而電影票房自己在一邊做傻B。
2002年這個(gè)千年難遇的好年頭,對(duì)于香港電影來(lái)說(shuō),卻是一個(gè)厄運(yùn)年,本土票房收入達(dá)到了有史以來(lái)的最冰點(diǎn)。賀歲片被《魔戒首部曲》拔得頭籌,暑期檔被《蜘蛛俠》《未來(lái)報(bào)告》《黑衣人2》等好萊塢影片搶占花魁。無(wú)論黃金檔期還是淡期,港片都破紀(jì)錄地被外國(guó)影片全線壓制。截止到2002年8月20日,香港本地電影上映不足40部,暑期票房總收入只有7500多萬(wàn)港幣,相比2001年同期17000多萬(wàn)港幣的票房下跌了56%。票房前10名中,港片只占4個(gè),不僅比例是近年來(lái)最少的一次,而且沒(méi)有一部進(jìn)入前三名,絕大部分港產(chǎn)片都只是曇花一現(xiàn)。香港電影本土市場(chǎng)已經(jīng)如履薄冰,到了關(guān)系生存的嚴(yán)峻時(shí)刻。
《我左眼見(jiàn)到鬼》(銀河映像)520001
雖然同樣的暑期檔(7月1日—9月1日),兩個(gè)年度進(jìn)入每周十大賣(mài)座排行榜內(nèi)的港片數(shù)量基本一致,但票房成績(jī)卻相差很遠(yuǎn)。如此大幅度的票房滑落是史無(wú)前例的。2002年之前,好萊塢電影在許多國(guó)家囊括了50%到90%比例不等的市場(chǎng)份額,但獨(dú)獨(dú)在香港頗受冷遇,票房占有率不及香港本土電影的1/3。據(jù)統(tǒng)計(jì),1970年至2001年31年間的香港電影市場(chǎng),好萊塢電影的平均票房收入從未壓倒過(guò)港片,占有量少于總票房的三成。在每一年的票房“十大”或“二十大”影片中,港產(chǎn)片也都是占盡優(yōu)勢(shì)。1981年斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》(RaidersoftheLostArk)打不過(guò)香港影片《人嚇人》、《投奔怒?!?,票房排名第16位;1989年真人與動(dòng)畫(huà)結(jié)合的美國(guó)影片《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》(WhoFramedRogerRabbit?),香港票房不及王晶《賭神》的1/3。即使在1993年以后政治因素一定程度影響香港電影產(chǎn)量的情況下,雖然好萊塢在港境遇略有改善,但票房占有率也絕對(duì)達(dá)不到50%。
為什么2002年暑期會(huì)走到有史以來(lái)的最低谷呢?或許2001年暑期市場(chǎng)的火爆,是因?yàn)闆](méi)有相應(yīng)的外國(guó)勁敵所致?為廓清這層疑義,我們可以考量以下數(shù)據(jù):
兩個(gè)年度登香港暑期市場(chǎng)的好萊塢電影,基本水準(zhǔn)、國(guó)際聲譽(yù)、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力都旗鼓相當(dāng),這從大都在3000萬(wàn)港幣內(nèi)上下浮動(dòng)的票房數(shù)據(jù)中可清晰得到印證。但為何本土市場(chǎng)會(huì)落得如此迥然不同的境遇呢?
二、香港電影產(chǎn)業(yè):多重危機(jī)
這種滑坡可以追溯到上世紀(jì)下半期。港片一直以應(yīng)接不暇的姿態(tài)展現(xiàn)于東南亞、韓日及歐美市場(chǎng),不僅票房一路飆升,而且還成功構(gòu)建出全球華語(yǔ)電影的市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)。但高速增長(zhǎng)的票房背后,卻根基不穩(wěn)。從1993年以來(lái),香港電影市場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)較大跌幅,
直至1999年。其間不僅每年跌幅依次為7.58%、15.06%、19.34%、12.65%、21.4%、22.34%、22.34%,[1](P8)而且1999年票房與1992年相比跌了近一半。其后以《少林足球》為代表略有回升,但2002年卻又跌到最冰點(diǎn)。這種連續(xù)多年跌落又瞬間回光返照的市場(chǎng)狀況,隱藏著莫大的危機(jī):
(1)資本危機(jī)金融風(fēng)暴以后,東南亞電影市場(chǎng)嚴(yán)重萎縮,以往源源不斷流入香港影壇的臺(tái)灣、馬來(lái)西亞等資金銳減八成。以往平均每部港片制作費(fèi)有1500萬(wàn)港幣,年產(chǎn)200部,所需資金為30億港幣,而現(xiàn)在年產(chǎn)120部資金總共才8億港幣,平均每部暴跌至700萬(wàn)。制片人只能采取大幅度降低成本、粗制濫造的生產(chǎn)方式,繼而又帶來(lái)惡性循環(huán)。
(2)行業(yè)危機(jī)觀眾的欣賞口味不斷現(xiàn)代化,喜劇片、動(dòng)作片等類型已受一定程度的唾棄。大規(guī)模工廠流水線式粗制濫造的劣質(zhì)影片也趟渾了整個(gè)香港電影產(chǎn)業(yè),港片在不知不覺(jué)中被打入水準(zhǔn)低下、市場(chǎng)萎縮、觀眾不買(mǎi)賬,進(jìn)而無(wú)法再生產(chǎn)的惡性圈套中。從業(yè)人員從高峰期的五萬(wàn)多人銳減到2002年的數(shù)千人。另外,全行業(yè)沒(méi)有一套完整的會(huì)計(jì)制度控制電影成本,龐大超支為正?,F(xiàn)象,一旦市場(chǎng)出現(xiàn)滑落,便很難適應(yīng)。整個(gè)電影行業(yè)呈現(xiàn)出嚴(yán)峻的生存危機(jī)。
(3)賣(mài)埠危機(jī)沒(méi)有完整的賣(mài)埠市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò),這是香港電影的致命弱點(diǎn)。除了像嘉禾集團(tuán)這樣規(guī)模巨大、又不斷有電影發(fā)行、并有足夠資源發(fā)掘外埠市場(chǎng)的少數(shù)大公司之外,絕大多數(shù)香港電影投資者都局限于東南亞市場(chǎng)。當(dāng)這些市場(chǎng)萎縮,多數(shù)小公司開(kāi)拍新片就沒(méi)有可能,即使能開(kāi)拍,也只能以低成本制作的方式,降低質(zhì)量。同時(shí)港產(chǎn)電影越是不景氣,人才越是外流,臺(tái)前幕后的優(yōu)秀人才紛紛到海外,再回來(lái)幫助外國(guó)電影分占港片市場(chǎng),令本土電影賣(mài)埠市場(chǎng)雪上加霜。
危機(jī)的產(chǎn)生,源于最本質(zhì)的香港電影產(chǎn)業(yè)制度。
具體呈現(xiàn)出以下特點(diǎn):
(一)大公司主宰的垂直統(tǒng)合模式
電影生產(chǎn)投資大、賺錢(qián)快。但單部電影公映壽命較短,不僅賺的是小錢(qián),而且還有發(fā)行放映部門(mén)的利益分成。所以為保證票房收益,必須選擇合適的檔期在多條院線同時(shí)上映,這就需要建立電影流通的暢銷(xiāo)渠道。目前香港電影產(chǎn)業(yè)已形成由大公司垂直統(tǒng)合的運(yùn)作模式,也即:從制作、發(fā)行到放映,甚至后期電影產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)等所有環(huán)節(jié),均由大公司一手包辦。大公司以實(shí)力投資拍攝,豐富創(chuàng)作;自行建立影院,掌握發(fā)行;并且收購(gòu)一系列影院形成強(qiáng)大的獨(dú)立院線系統(tǒng),保證影片暢銷(xiāo)無(wú)阻。
這種大公司主宰的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,不是現(xiàn)代市場(chǎng)體制自覺(jué)選擇的結(jié)果,但的確具有一定的穩(wěn)固性。最典型的就是“邵氏”公司,從20世紀(jì)50年代與“國(guó)際電影懋業(yè)有限公司”兩雄對(duì)峙,發(fā)展為60年代國(guó)語(yǔ)片主導(dǎo)力量,再到70年代開(kāi)創(chuàng)國(guó)、粵語(yǔ)電影并行的集團(tuán)式局面,一直鶴立雞群;直到“嘉禾電影公司”成立并啟用李小龍和許冠文主演一系列的真功夫片和市民喜劇片,才遇到相應(yīng)的對(duì)手。80年代,以高賣(mài)座紀(jì)錄起步的“新藝城電影公司”,和接手邵氏電影院線的“德寶電影公司”,與以《殺手壕》《炮彈飛車(chē)》等影片推向國(guó)際國(guó)內(nèi)發(fā)展的嘉禾公司并列成為香港制片界鼎足三勢(shì)力。90年代,向華強(qiáng)兄弟“永盛電影公司”因《賭神》《逃學(xué)威龍》《鹿鼎記》等高票房電影而最具影響力。另有在港經(jīng)營(yíng)“東方院線”、在臺(tái)經(jīng)營(yíng)“國(guó)片院線”的“東方電影公司”,以及原有“長(zhǎng)城”“鳳凰”“新聯(lián)”和新成立的“中原影業(yè)公司”合并成的中資機(jī)構(gòu)“銀都機(jī)構(gòu)有限公司”。香港電影史上諸如李小龍《精武門(mén)》、成龍《警察故事》等絕大多數(shù)有較高藝術(shù)水準(zhǔn)和獨(dú)特創(chuàng)意構(gòu)思的大制作,開(kāi)創(chuàng)時(shí)代潮流的影片和導(dǎo)演,基本都出自大公司,它們的成就基本上顯現(xiàn)了香港電影的成就。
這種垂直統(tǒng)合的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,決定了香港電影采用院線制排片,不可避免壟斷的出現(xiàn)。首先,院線制能最大程度地保證票房。全港擁有三條以上的電影院線,每條院線基本上都超過(guò)20家影院,并滲透到每一個(gè)有黃金賣(mài)點(diǎn)的商業(yè)角落。這樣在推向市場(chǎng)時(shí),就能形成排山倒海的集團(tuán)式效應(yīng),最大程度地保證觀影人次和商業(yè)票房。其次,院線制排片有優(yōu)先權(quán)。擁有院線所有權(quán)的大公司電影可獲得優(yōu)先排映權(quán),并一般占據(jù)著整年的黃金檔期,剩下的淡期才會(huì)讓給被認(rèn)為能賺錢(qián)的獨(dú)立制片公司的影片。再次,院線制排片有嚴(yán)格的檔期觀念。一般農(nóng)歷新年、圣誕、暑期等黃金檔都會(huì)讓給成龍、周星馳等巨星作品或者老少皆宜的合家歡喜劇片,其他稍微不重要的檔期也都排映明星主打的動(dòng)作、喜劇、槍?xiě)?zhàn)等類型片,最差檔期安排的也必須是有一定票房號(hào)召力、至少保證回收成本的影片。
院線制也決定了嚴(yán)格的票房機(jī)制。上世紀(jì)60年代,香港西片院線商就開(kāi)始建立行內(nèi)互通票房機(jī)制,每天以手寫(xiě)或英文打字印刷成單張,供各戲院、行家參考。70年代初,《娛樂(lè)影訊》的出現(xiàn),使得電影票房開(kāi)始有了完整的數(shù)據(jù)紀(jì)錄,兼有外語(yǔ)片、港產(chǎn)片數(shù)字,稍后又出現(xiàn)十大票房排行,比臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞等同類數(shù)據(jù)更為完整,為香港電影建立了良好的票房制度。90年代初,香港電影開(kāi)始以電腦聯(lián)網(wǎng)系統(tǒng)售票和出版票房,走向了精確化。每條院線都有極強(qiáng)的自覺(jué)性,不會(huì)產(chǎn)生諸如國(guó)內(nèi)影院偷漏瞞報(bào)票房的事情,因?yàn)榘l(fā)行公司有一整套嚴(yán)格的查核程序,而且多條院線競(jìng)爭(zhēng)也很激烈。
(二)海外市場(chǎng)的強(qiáng)烈依存性
香港被譽(yù)為“東方好萊塢”,從1923年黎民偉制作第一部香港本土的劇情長(zhǎng)片《胭脂》開(kāi)始就已經(jīng)確立了海外市場(chǎng)為本位的觀念。只有依賴海外電影市場(chǎng)才能保有生存空間,是香港電影獨(dú)一無(wú)二的產(chǎn)業(yè)特征。
上世紀(jì)二三十年代,香港電影雖然制作技術(shù)和質(zhì)量都比不過(guò)當(dāng)時(shí)華語(yǔ)電影中心上海,但憑借粵語(yǔ)方言的優(yōu)勢(shì)在南洋大受歡迎。此后馬來(lái)西亞、新加坡、印度尼西亞、菲律賓等東南亞國(guó)家,一直是香港電影的生存命脈。五六十年代,邵氏和電懋兩家公司在東南亞有完善的發(fā)行網(wǎng)和院線,令香港達(dá)到全盛,年產(chǎn)300多部。當(dāng)時(shí)流行的“賣(mài)片花”制度,即預(yù)先出售電影制成后的版權(quán)或上映權(quán)以籌集資金拍戲,也極大地推動(dòng)香港電影以工廠流水線方式粗劣生產(chǎn)。70年代,李小龍真功夫電影帶動(dòng)了歐洲、美洲及非洲等市場(chǎng),海外市場(chǎng)由原先的20多個(gè)國(guó)家迅即增長(zhǎng)到80多個(gè)國(guó)家。同時(shí)海外市場(chǎng)的消費(fèi)刺激也促使嘉禾公司采取重質(zhì)不重量的制片策略,又資助獨(dú)立公司拍片來(lái)滿足不同院線需求,這種做法直接推動(dòng)了獨(dú)立制片人制度的興起,更成為日后香港電影生產(chǎn)的主要模式。80年代中期以后,香港電影生存依賴的主要還是臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞、韓國(guó)等亞洲市場(chǎng),并所占出口比重越來(lái)越大,特別是臺(tái)灣市場(chǎng)幾乎與本地市場(chǎng)占有同等地位,因?yàn)榕_(tái)灣政府出于政治考慮一律給予港片國(guó)產(chǎn)片待遇。海外市場(chǎng)的紅火也帶動(dòng)了本地市場(chǎng),港產(chǎn)片在本地收入不斷超越外國(guó)影片。90年代,金融危機(jī)等眾多因素導(dǎo)致東南亞、韓日等市場(chǎng)的萎縮,著實(shí)給香港電影帶來(lái)了危機(jī)。于是電影生產(chǎn)更多地受制于海外市場(chǎng),特別是臺(tái)灣市場(chǎng),因?yàn)榕_(tái)灣賣(mài)埠足以支撐港產(chǎn)片創(chuàng)作。
從有完整票房紀(jì)錄的1971年開(kāi)始至今,外埠市場(chǎng)都占港產(chǎn)片總收入的2/3以上,外埠市場(chǎng)決定了香港電影的走向和起跌。海外市場(chǎng)的依存性太強(qiáng),直接導(dǎo)致了香港電影明星制的建立、題材類型的創(chuàng)作等特點(diǎn),以及港產(chǎn)影片海外銷(xiāo)售的“華人網(wǎng)絡(luò)”,同時(shí)也產(chǎn)生了負(fù)面效應(yīng),直接形成了不重視劇作、只重?cái)?shù)量不重質(zhì)量這兩個(gè)致命的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)弱點(diǎn)。
(三)隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式
海外市場(chǎng)需求的龐大和口味的雜陳,促使香港電影產(chǎn)業(yè)很大程度上淪落為商業(yè)利益驅(qū)動(dòng)下的一條影像機(jī)械工業(yè)流水線,很大程度決定了香港電影生產(chǎn)的隨意性,也決定了香港電影不科學(xué)不規(guī)范的產(chǎn)業(yè)化軌跡。它不可能像好萊塢電影那樣采取嚴(yán)格的“制片人中心”制度,由既懂電影又懂市場(chǎng)的制片人依據(jù)扎實(shí)的劇本來(lái)選擇合適的創(chuàng)作班子,而是采用了隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式。
在香港電影的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程非常簡(jiǎn)單隨意,導(dǎo)演成為創(chuàng)作的核心元素。一個(gè)拍片計(jì)劃通常始于導(dǎo)演的一個(gè)意念,幾個(gè)人隨意一聊劇本就差不多了,然后再由專業(yè)編劇形成完整的文學(xué)劇本。甚至在還沒(méi)有成型劇本的情況下,導(dǎo)演就開(kāi)始尋找投資,一般稍有名氣的導(dǎo)演只要有創(chuàng)意、故事、明星,很多時(shí)候當(dāng)天就可以拍板確切的資金投入。再遇上徐克、王晶、成龍、洪金寶這樣有票房影響力的導(dǎo)演或監(jiān)制,資金就更不成問(wèn)題。接下來(lái)就可以開(kāi)始拍攝,劇本是否完整嚴(yán)謹(jǐn)已經(jīng)不重要了,導(dǎo)演可以隨意地操刀,反正只要拍出來(lái),海外賣(mài)埠就萬(wàn)事大吉了。“智者千慮,必有一失”,在短平快的生產(chǎn)節(jié)奏中,許多知名導(dǎo)演難免也有馬失前蹄的時(shí)候,因此這種隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式很多情況下也粗制濫造出低劣影片,最后積少成多地形成港產(chǎn)電影創(chuàng)作的惡性循環(huán)。
應(yīng)該說(shuō),在產(chǎn)業(yè)化軌道上,導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式是畸形產(chǎn)物。香港電影需要有既懂市場(chǎng),又能判斷劇本好壞、導(dǎo)演能力、市場(chǎng)路線和投資額度的優(yōu)秀制片人。著名導(dǎo)演吳思遠(yuǎn)說(shuō),導(dǎo)演中心制下的電影業(yè)成功是偶然的,而制片人中心制下的電影業(yè)成功才是必然的。
三、香港電影產(chǎn)業(yè):發(fā)展策略
產(chǎn)業(yè)制度先天存在的種種劣勢(shì),早就彰顯出香港電影產(chǎn)業(yè)亟待拯救的必然趨勢(shì)。但發(fā)展策略究竟如何定位?我們不妨考察以下三部影片的運(yùn)作實(shí)況。
2000年李安執(zhí)導(dǎo)的影片《臥虎藏龍》,嘗試集合了來(lái)自中國(guó)電影合作制片公司、北京華億亞聯(lián)影視文化有限責(zé)任公司和英國(guó)聯(lián)華影視公司等國(guó)內(nèi)外巨額資金,“國(guó)際資金聯(lián)盟”的投資方式使它順利進(jìn)入多個(gè)國(guó)家的主流商業(yè)電影發(fā)行渠道,而奧斯卡則進(jìn)一步為其國(guó)際市場(chǎng)的暢通無(wú)阻提供了催化劑。
2002年暑期,楊紫瓊、鮑德熹主創(chuàng)的《天脈傳奇》繼續(xù)國(guó)際融資道路,高達(dá)2000萬(wàn)美元的巨額投資得到應(yīng)有的回報(bào)。上映四星期,香港票房攀升至1100萬(wàn)港幣,新加坡、馬來(lái)西亞也有千萬(wàn)元票房進(jìn)賬,特別在國(guó)內(nèi)形勢(shì)大好,公映首場(chǎng)票房超過(guò)30萬(wàn),五天票房達(dá)1000萬(wàn),超過(guò)前三地票房的總和,之后接著一路飆升,9月初逼近2500萬(wàn)。
還有近期公映的創(chuàng)亞洲電影先河的大制作、高水準(zhǔn)三段式鬼片《三更》,集結(jié)了香港才氣導(dǎo)演陳可辛、以《茅躉王》成名的韓國(guó)精英導(dǎo)演金如云(KimJee-Woon)和以《鬼妻》、《晚娘》等影片聞名全球的泰國(guó)王牌導(dǎo)演朗斯尼美畢達(dá)(NonzeeNimibutr),不僅以高票房成功攻克三地本土市場(chǎng),而且還以“亞洲集團(tuán)式”的態(tài)勢(shì)勝利進(jìn)軍西方主流商業(yè)電影渠道。
如此顯著驕人的成績(jī),著實(shí)可以為目前的香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供一些啟示:
(一)以爭(zhēng)取國(guó)際融資和發(fā)展“多國(guó)資金聯(lián)盟”作為產(chǎn)業(yè)調(diào)整的首要發(fā)展策略
目前香港電影業(yè)一蹶不振,主要是缺乏投資者。誠(chéng)如著名導(dǎo)演陳可辛倡議的那樣,香港可以聯(lián)合多個(gè)國(guó)家共同制作影片,大家共組攝制隊(duì)伍,分?jǐn)傊谱髻M(fèi)用,獨(dú)享本地發(fā)行的收益。這種方式既將單個(gè)公司投資電影的風(fēng)險(xiǎn)降低,而且充足的制作經(jīng)費(fèi)也能保證作品的質(zhì)量,這樣在票房方面就不會(huì)像以往那樣風(fēng)險(xiǎn)太大。同時(shí)攝制組的“多國(guó)部隊(duì)化”,也能更加促進(jìn)各國(guó)電影業(yè)的交流,提高電影制作水平,甚至能發(fā)現(xiàn)更多更新的產(chǎn)業(yè)商機(jī)。另外,國(guó)際融資和“多國(guó)資金聯(lián)盟”的運(yùn)作模式,往往能保證影片的大投入和大制作,進(jìn)而保證影片藝術(shù)質(zhì)量的大幅度提升,同時(shí)大制作占市場(chǎng)比例高,往往可以左右市場(chǎng),這對(duì)于香港電影有著非常重要的意義。據(jù)記載,在整個(gè)香港電影發(fā)展史的各階段,每每有大制作出現(xiàn),大制作多,往往就代表興盛期。從1970年至今的近30部最賣(mài)座電影的票房收入,大制作的影片數(shù)超過(guò)50%。而近幾年來(lái),投資超千萬(wàn)的香港電影輕易不敢開(kāi)拍,也印證著香港電影市場(chǎng)的萎縮。因此爭(zhēng)取國(guó)際合作的大制作影片,可以說(shuō)是解決資本危機(jī)的最上上之選。
香港影業(yè)協(xié)會(huì)已計(jì)劃將“香港電影融資論壇”建成永久組織,定期邀請(qǐng)全球近20個(gè)國(guó)家的電影公司和投資電影的基金公司的專業(yè)人士參加,希望協(xié)助香港電影界了解融資渠道和尋求國(guó)際資金。
(二)注重影片質(zhì)量,從本質(zhì)上解決行業(yè)危機(jī)
在最輝煌的20世紀(jì)80年代,亞洲各國(guó)尤其是東南亞都爭(zhēng)相購(gòu)買(mǎi)港產(chǎn)片,用港產(chǎn)片來(lái)作為支撐本國(guó)票房收入的主要支柱;但如今,港產(chǎn)片已經(jīng)變成了“票房毒藥”。兩者間天壤之別的變化,最主要的原因就是港產(chǎn)片整體粗制濫造和質(zhì)量低劣,這種大批量生產(chǎn)的“七日鮮”、“十日鮮”媚俗影片,在爭(zhēng)取海外市場(chǎng)的同時(shí)也在不自覺(jué)地受到市場(chǎng)的排斥,日復(fù)一日、年復(fù)一年就積累成海外市場(chǎng)化整為零、港片無(wú)人光顧的惡性現(xiàn)象。
為從根本上解決香港電影行業(yè)危機(jī),香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展必須做到兩點(diǎn),即:堅(jiān)決反對(duì)和屏棄粗制濫造、重量不重質(zhì)的生產(chǎn)狀況,首先從劇作開(kāi)始注重、并大幅度地提高影片質(zhì)量,要培養(yǎng)優(yōu)秀制片人中心制度,以多部?jī)?yōu)質(zhì)影片的個(gè)案信譽(yù)為契機(jī)來(lái)慢慢奪回港產(chǎn)片原有的海外市場(chǎng)。同時(shí)也要加強(qiáng)行業(yè)自身本土性文化觀念和民族化身份認(rèn)同意識(shí),各大集團(tuán)公司要自覺(jué)地規(guī)劃產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程,積極整合有效的國(guó)際化運(yùn)行策略,促使整體行業(yè)素質(zhì)上升。
(三)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò)
市場(chǎng)是電影產(chǎn)業(yè)的生命。不像美國(guó)、印度、日本等世界主要電影制作中心都有很龐大的本土市場(chǎng)作為后盾,香港先天不足,人口不過(guò)日本的1/20,本土市場(chǎng)固然重要,但單靠本土市場(chǎng)實(shí)在是不足以支撐電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展。
因此香港電影產(chǎn)業(yè)必須改變沒(méi)有完整市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)的致命劣勢(shì),在影片質(zhì)量普遍提高的前提下,積極發(fā)展銀幕營(yíng)銷(xiāo)、電視營(yíng)銷(xiāo)、家庭影院、網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)和相關(guān)商品開(kāi)發(fā)等“五位一體”的科學(xué)營(yíng)銷(xiāo)構(gòu)架,在全球范圍內(nèi)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò),保證本港電影的暢銷(xiāo)無(wú)阻,從而更好地推動(dòng)香港電影產(chǎn)業(yè)向正規(guī)化、市場(chǎng)化、全球化發(fā)展。
(四)法律法規(guī)、電影政策的進(jìn)一步扶持
近年來(lái)港產(chǎn)片市場(chǎng)急劇萎縮,還有一個(gè)重要因素就是盜版的猖獗。這點(diǎn)尚需要政府部門(mén)的進(jìn)一步扶持,既要大力加快知識(shí)產(chǎn)權(quán)等法律法規(guī)的完善步驟和執(zhí)法力度,進(jìn)一步促進(jìn)管理體制的明晰化、合理化和有效化,還要在具體政策上向電影產(chǎn)業(yè)進(jìn)一步傾斜,給予資金或其他相關(guān)方面的支持。
以上香港電影2002年暑期票房?jī)r(jià)值的大幅度滑坡的教訓(xùn)及其走出困境的應(yīng)因?qū)Σ撸瑢?duì)大陸電影不無(wú)借鑒。
(一)我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)近幾年來(lái)的票房收入狀況
2003年我國(guó)票房收入10.5億元左右。2003年,國(guó)產(chǎn)影片總票房已首次超過(guò)了進(jìn)口影片的票房,把全國(guó)的前十名國(guó)產(chǎn)影片與進(jìn)口片的前十名相比較,國(guó)產(chǎn)片票房超出進(jìn)口片2100多萬(wàn)元。中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的總收入在2004年達(dá)到了36億元,在這36億人民幣的總收入中,只有15億元是電影票房收入。2005年底,電影局公布的2005年中國(guó)電影數(shù)據(jù),中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)總收入達(dá)到48億元,票房收入為20億——絕對(duì)數(shù)字增長(zhǎng)了三分之一,票房在總收入中所占比例原地踏步。迄今全國(guó)已發(fā)展37條院線,加入院線的影院達(dá)1300多家,擁有的銀幕超過(guò)2500塊。
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(二)以票房收入為例分析我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)力
我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)總體競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng)。從上面的表格中,我們可以明顯看出,2005年的中國(guó)電影市場(chǎng)肯定更加讓人樂(lè)觀。當(dāng)然,票房水平與韓國(guó)相比,與我國(guó)的人口規(guī)模相比,仍然令人相當(dāng)悲觀。2003年以前,內(nèi)地電影市場(chǎng)的盈利的比例60%來(lái)自好萊塢大片,30%來(lái)自香港電影,僅有10%來(lái)自國(guó)產(chǎn)電影。隨著電影產(chǎn)業(yè)化改革的進(jìn)一步深入,2004年、2005年國(guó)產(chǎn)電影繼續(xù)取得了良好的票房成績(jī)。除少數(shù)幾部國(guó)產(chǎn)影片以外,多數(shù)國(guó)產(chǎn)影片的市場(chǎng)現(xiàn)狀仍然是慘淡經(jīng)營(yíng),能夠上千萬(wàn)票房的影片屈指可數(shù)。應(yīng)該說(shuō),200部國(guó)產(chǎn)電影的票房收入難以超越20部進(jìn)口影片的票房收入。190多部的國(guó)產(chǎn)電影的票房收入不如4~5部國(guó)產(chǎn)大片的收入,這種嚴(yán)重的市場(chǎng)不平衡,一方面說(shuō)明中國(guó)國(guó)產(chǎn)電影的制作與營(yíng)銷(xiāo)觀念、水平、能力的不平衡,也說(shuō)明中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng),這對(duì)于中國(guó)電影市場(chǎng)的全面繁榮,仍然相當(dāng)不利。
中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng)在于電影本身——電影市場(chǎng)產(chǎn)品仍然不夠豐富。電影的題材范圍比較狹窄,類型也比較單一,武俠、愛(ài)情占據(jù)了商業(yè)電影的絕大多數(shù)。具有市場(chǎng)影響力的電影導(dǎo)演、明星、制片人等仍然嚴(yán)重匱乏。導(dǎo)致中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)活躍程度不足,市場(chǎng)規(guī)模也難以擴(kuò)大。面向市場(chǎng)、面向群眾的多樣化電影具有明顯的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)?!队⑿邸贰镀邉Α贰妒媛穹返扔捌家云涑渥愕纳虡I(yè)元素和娛樂(lè)元素受到青睞,豐富的想象力、強(qiáng)大的高科技手段和明星化陣容使得它們創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)驕人的票房業(yè)績(jī)。國(guó)產(chǎn)電影的海外競(jìng)爭(zhēng)力不斷增強(qiáng)。從上面表格的數(shù)據(jù)可以看出我國(guó)國(guó)產(chǎn)電影在海外的票房收入是逐年上升,而且幅度挺大。這些海外票房成績(jī)客觀上提升了國(guó)產(chǎn)影片的海外影響力,有助于提高國(guó)產(chǎn)影片海外發(fā)行的議價(jià)能力,也有利于增加海外發(fā)行合作模式的多樣性和靈活性。
二、我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)面臨的機(jī)遇與挑戰(zhàn)
(一)面臨的挑戰(zhàn)
入世給中國(guó)電影業(yè)帶來(lái)了機(jī)遇的同時(shí)也形成了巨大的沖擊。這不僅指在設(shè)備等硬件方面,更多的還在“軟件”——電影從業(yè)人員素質(zhì)、電影的管理機(jī)制、全國(guó)電影市場(chǎng)的宏觀規(guī)劃和電影產(chǎn)業(yè)的營(yíng)銷(xiāo)等方面。近年來(lái),國(guó)內(nèi)生產(chǎn)了一批優(yōu)秀影片,體現(xiàn)了與國(guó)際接軌的嘗試,在國(guó)際電影節(jié)上享有較高的聲譽(yù)。但國(guó)產(chǎn)電影的總體現(xiàn)狀卻不容樂(lè)觀,據(jù)業(yè)內(nèi)人士估計(jì),從20世紀(jì)90年代中期以來(lái),每年僅有10%~20%的影片盈利,約一半虧損,而這一陰影至今仍未有散去的跡象,一大批影片由于缺乏吸引觀眾的手段而難覓“知音”;另外,由于資金短缺,一些年生產(chǎn)能力可以達(dá)到30部影片的制片廠,一年才拍攝七、八部影片,而且其中僅一兩部是自己投資拍攝,其余則靠社會(huì)投資才得以完成;已有的片子在市場(chǎng)上資金難以回收,又沒(méi)有新的資金來(lái)源,于是就少投產(chǎn),進(jìn)而形成了一種惡性循環(huán),造成了一定程度上的資源浪費(fèi)。與此同時(shí),引進(jìn)的外國(guó)大片近年來(lái)又不斷地沖擊著中國(guó)電影市場(chǎng)??傊瑖?guó)產(chǎn)電影面臨著前所未有的嚴(yán)峻考驗(yàn)。
(二)面臨的機(jī)遇
從經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上看:由于中國(guó)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)水平相對(duì)較低,因而電影的生產(chǎn)和管理成本遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于西方電影,這種低成本生產(chǎn)和流通作為發(fā)展中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)一種積極的經(jīng)濟(jì)策略。從文化上看:全球化環(huán)境下東方文化提供了一種參照性的“還鄉(xiāng)”意義從而逐漸被西方人關(guān)注,中國(guó)電影因而具有一定的文化優(yōu)勢(shì);中國(guó)大陸、香港、臺(tái)灣、澳門(mén)以及新加坡、馬來(lái)西亞等東南亞華語(yǔ)地區(qū),日本、韓國(guó)等亞洲其他泛華文化地區(qū),以及世界各國(guó)的華人群落等則構(gòu)成了一個(gè)具有共同性的接受中國(guó)電影的文化交流空間,中國(guó)電影具有市場(chǎng)潛力的優(yōu)勢(shì)。從西方電影來(lái)看:近年來(lái)由于片面地走上數(shù)字虛擬化、大制作、單純追求商業(yè)價(jià)值最大化的道路,電影的人文意味和社會(huì)公益品質(zhì)都明顯下降,為其他國(guó)家電影文化的乘虛而入帶來(lái)了契機(jī),中國(guó)電影也具備了時(shí)機(jī)優(yōu)勢(shì)。
從政策方面看:為進(jìn)一步吸納外資,2004年11月廣電總局和商業(yè)部聯(lián)合了《電影企業(yè)經(jīng)營(yíng)資格準(zhǔn)入暫行規(guī)定》(43號(hào)令)和《中外合資、合作廣播電視節(jié)目制作經(jīng)營(yíng)企業(yè)管理規(guī)定》(44號(hào)令)兩個(gè)文件,由此不難預(yù)測(cè),今后勢(shì)必將有更多的國(guó)際資本被引進(jìn)來(lái)參與影視合資制作(包括由外資合股的電影院線組建),文化開(kāi)放的空間勢(shì)必越來(lái)越大,這就為中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)在全球化市場(chǎng)上的主體性拓展帶來(lái)更多的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
三、對(duì)提升我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力的幾點(diǎn)思考
(一)積極培育和發(fā)展一個(gè)成熟的電影市場(chǎng)
國(guó)家應(yīng)該制定一系列完善的電影法規(guī)、政策來(lái)保證電影市場(chǎng)健康有序地發(fā)展,提供進(jìn)入電影產(chǎn)業(yè)的優(yōu)惠條件和激勵(lì)機(jī)制,規(guī)范電影市場(chǎng),促進(jìn)產(chǎn)業(yè)的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展;政府主管部門(mén)應(yīng)當(dāng)更多地在法制框架內(nèi)管理電影,多些宏觀調(diào)控、少些具體干預(yù),通過(guò)發(fā)揮市場(chǎng)的主導(dǎo)作用,遵循市場(chǎng)規(guī)律和電影規(guī)律,加快體制機(jī)制改革,重塑市場(chǎng)主體從而提高電影產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)能力;采取多種措施,培養(yǎng)、選拔和使用一批適應(yīng)世界電影藝術(shù)、電影市場(chǎng)需要的創(chuàng)作人才、管理人才、經(jīng)營(yíng)人才和研究人才,克服中國(guó)電影人才老化的瓶頸,推動(dòng)中國(guó)電影人力資源的整體升級(jí)。鼓勵(lì)電影產(chǎn)業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)性和多樣化,努力培育幾個(gè)具有先進(jìn)的制作生產(chǎn)能力、完善的發(fā)行放映網(wǎng)絡(luò)以及較強(qiáng)的后電影產(chǎn)品開(kāi)發(fā)經(jīng)營(yíng)能力的現(xiàn)代電影企業(yè)集團(tuán),以使它們?cè)谑袌?chǎng)上相互競(jìng)爭(zhēng),形成較為強(qiáng)勁的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力,以激活整個(gè)電影市場(chǎng),從而使電影業(yè)成為系統(tǒng)的文化產(chǎn)業(yè)。
(二)高度重視消費(fèi)主體和消費(fèi)客體的作用
要深入實(shí)際、深入生活、深入群眾,善于從蓬勃發(fā)展的社會(huì)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的主題,從平凡的社會(huì)生活中挖掘深刻的思想內(nèi)涵,從群眾多方面、多層次、多樣性的精神本論文由整理提供
文化需求中明確創(chuàng)作的方向,努力創(chuàng)作出思想性、藝術(shù)性、觀賞性相統(tǒng)一,社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一的優(yōu)秀作品,特別是要高度重視少年兒童和農(nóng)村題材作品的創(chuàng)作,促進(jìn)青少年健康成長(zhǎng),滿足廣大農(nóng)民群眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求,為中國(guó)電影的繁榮發(fā)展開(kāi)辟更為廣闊的空間;要做到以消費(fèi)者為中心,不斷改變影院的硬件和軟件條件,提高服務(wù)設(shè)施和服務(wù)態(tài)度,如建立綜合性影院和多元化、多層次的票價(jià)系統(tǒng)。
(三)不斷加快電影產(chǎn)業(yè)相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展
要利用電影產(chǎn)業(yè)其他產(chǎn)業(yè)之間都有著密切的千絲萬(wàn)縷的關(guān)系,以資本為紐帶,為電影業(yè)的多元化經(jīng)營(yíng)開(kāi)拓思路,打造真正意義上的大電影產(chǎn)業(yè)——不僅要開(kāi)放電影產(chǎn)業(yè),而且還開(kāi)放媒介產(chǎn)業(yè),以發(fā)展數(shù)字電視、新媒體為突破口,促進(jìn)以電影產(chǎn)品更新?lián)Q代為核心的大媒介產(chǎn)業(yè)鏈條的縱向和橫向整合,像時(shí)代華納、迪斯尼一樣,逐步形成跨領(lǐng)域、跨媒介、跨行業(yè)、跨地域的綜合媒介集團(tuán)。要走信息產(chǎn)業(yè)和娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)相結(jié)合的道路,形成有商業(yè)價(jià)值的品牌,特別要和信息傳媒產(chǎn)業(yè)中的網(wǎng)絡(luò)部分緊密相聯(lián)系,使中國(guó)電影保持高度的新聞性、文化性與時(shí)尚性,成為“新聞富礦”、“大眾話題”、“社會(huì)時(shí)尚”、“娛樂(lè)先鋒”。
(四)不斷改革電影發(fā)行和放映市場(chǎng)
要打破電影生產(chǎn)、發(fā)行、放映業(yè)目前存在的脫節(jié)和對(duì)立狀態(tài),應(yīng)該繼續(xù)鼓勵(lì)和支持電影業(yè)各個(gè)環(huán)節(jié)相互滲透、共同發(fā)展、形成制片與發(fā)行、放映利益共同體,逐步實(shí)現(xiàn)“影、視、錄一體化,制作、發(fā)行、放映一條龍”的目標(biāo)。不斷推進(jìn)院線改革,培育現(xiàn)代市場(chǎng)體系,強(qiáng)化中國(guó)電影的發(fā)行能力。政府應(yīng)該逐漸有限度地向外資開(kāi)放發(fā)行領(lǐng)域,改變進(jìn)口影片的壟斷發(fā)行方式,鼓勵(lì)形成多元投資的以發(fā)行為中心的大型投資—制作—發(fā)行一條龍的電影企業(yè)或者媒介集團(tuán),提高中國(guó)電影海外市場(chǎng)發(fā)行和多媒體渠道擴(kuò)展的能力和水平,提高中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)鏈條中的“腰”的硬度。
(五)不斷加強(qiáng)國(guó)內(nèi)市場(chǎng)與國(guó)際市場(chǎng)的聯(lián)系
要積極創(chuàng)造和培育國(guó)內(nèi)市場(chǎng),擴(kuò)充市場(chǎng)容量。要抓住國(guó)際社會(huì)渴望了解中國(guó)的歷史機(jī)遇,擴(kuò)大中國(guó)電影的海外宣傳力度,開(kāi)發(fā)海外電影市場(chǎng),積極爭(zhēng)取電影二級(jí)市場(chǎng),包括復(fù)映市場(chǎng)、電視播映、音像制品和其他附屬產(chǎn)品的開(kāi)發(fā),同時(shí)注意把握國(guó)內(nèi)電影與國(guó)際電影競(jìng)爭(zhēng)的新趨勢(shì)。
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2002年這個(gè)千年難遇的好年頭,對(duì)于香港電影來(lái)說(shuō),卻是一個(gè)厄運(yùn)年,本土票房收入達(dá)到了有史以來(lái)的最冰點(diǎn)。賀歲片被《魔戒首部曲》拔得頭籌,暑期檔被《蜘蛛俠》《未來(lái)報(bào)告》《黑衣人2》等好萊塢影片搶占花魁。無(wú)論黃金檔期還是淡期,港片都破紀(jì)錄地被外國(guó)影片全線壓制。截止到2002年8月20日,香港本地電影上映不足40部,暑期票房總收入只有7500多萬(wàn)港幣,相比2001年同期17000多萬(wàn)港幣的票房下跌了56%。票房前10名中,港片只占4個(gè),不僅比例是近年來(lái)最少的一次,而且沒(méi)有一部進(jìn)入前三名,絕大部分港產(chǎn)片都只是曇花一現(xiàn)。香港電影本土市場(chǎng)已經(jīng)如履薄冰,到了關(guān)系生存的嚴(yán)峻時(shí)刻。
表12002年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《我左眼見(jiàn)到鬼》(銀河映像)520001
《絕世寶貝》(一百年)418522
《天脈傳奇》(浩瀚)411031
《這個(gè)夏天有異性》(寰亞)4946
《慳錢(qián)家族》(寰宇)5842
《幽靈人間2:鬼味人間》(寰亞)3528
《枕邊兇靈》2258
《香港有個(gè)好萊塢》337
《心慌方》(安樂(lè))316
注釋:
①表1、表2、表3、表4數(shù)據(jù)均來(lái)自(漢電影網(wǎng)站),4表均由筆者編選制作。
表22001年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《少林足球》(星輝海外有限公司)1060443
《瘦身男女》(一百年)74033
《全職殺手》(天幕)425501
《同居密友》(電影動(dòng)力)41819
《蜀山》(中國(guó)星)31162
《愿望樹(shù)》(東方)2740
《吧啦吧啦櫻花》(嘉禾)3675
《買(mǎi)兇拍人》(嘉禾)3171
《七號(hào)差館》(東方)1150
就表1、表2來(lái)看,雖然同樣的暑期檔(7月1日—9月1日),兩個(gè)年度進(jìn)入每周十大賣(mài)座排行榜內(nèi)的港片數(shù)量基本一致,但票房成績(jī)卻相差很遠(yuǎn)。如此大幅度的票房滑落是史無(wú)前例的。2002年之前,好萊塢電影在許多國(guó)家囊括了50%到90%比例不等的市場(chǎng)份額,但獨(dú)獨(dú)在香港頗受冷遇,票房占有率不及香港本土電影的1/3。據(jù)統(tǒng)計(jì),1970年至2001年31年間的香港電影市場(chǎng),好萊塢電影的平均票房收入從未壓倒過(guò)港片,占有量少于總票房的三成。在每一年的票房“十大”或“二十大”影片中,港產(chǎn)片也都是占盡優(yōu)勢(shì)。1981年斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》(RaidersoftheLostArk)打不過(guò)香港影片《人嚇人》、《投奔怒海》,票房排名第16位;1989年真人與動(dòng)畫(huà)結(jié)合的美國(guó)影片《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》(WhoFramedRogerRabbit?),香港票房不及王晶《賭神》的1/3。即使在1993年以后政治因素一定程度影響香港電影產(chǎn)量的情況下,雖然好萊塢在港境遇略有改善,但票房占有率也絕對(duì)達(dá)不到50%。
為什么2002年暑期會(huì)走到有史以來(lái)的最低谷呢?或許2001年暑期市場(chǎng)的火爆,是因?yàn)闆](méi)有相應(yīng)的外國(guó)勁敵所致?為廓清這層疑義,我們可以考量以下數(shù)據(jù):
表32002年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《蜘蛛俠》(Spider-Man)72900
《未來(lái)報(bào)告》(MinorityReport)52253
《黑衣人》(MenInBlack2)42052
《精靈鼠小弟2》(StuartLittle2)3925
《星際寶貝》(Lilo&Stitch)5859
表42001年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《珍珠港》(PearlHarbor)62421
《人工智能》(ArtificialIntelligence)41841
《盜墓者羅拉》(TombRaider)41625
《尖峰時(shí)刻2》(RushHour2)41329
《侏羅紀(jì)公園3》(JurassicPark3)21007
兩個(gè)年度登香港暑期市場(chǎng)的好萊塢電影,基本水準(zhǔn)、國(guó)際聲譽(yù)、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力都旗鼓相當(dāng),這從大都在3000萬(wàn)港幣內(nèi)上下浮動(dòng)的票房數(shù)據(jù)中可清晰得到印證。但為何本土市場(chǎng)會(huì)落得如此迥然不同的境遇呢?
二、香港電影產(chǎn)業(yè):多重危機(jī)
這種滑坡可以追溯到上世紀(jì)下半期。港片一直以應(yīng)接不暇的姿態(tài)展現(xiàn)于東南亞、韓日及歐美市場(chǎng),不僅票房一路飆升,而且還成功構(gòu)建出全球華語(yǔ)電影的市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)。但高速增長(zhǎng)的票房背后,卻根基不穩(wěn)。從1993年以來(lái),香港電影市場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)較大跌幅,
直至1999年。其間不僅每年跌幅依次為7.58%、15.06%、19.34%、12.65%、21.4%、22.34%、22.34%,[1](P8)而且1999年票房與1992年相比跌了近一半。其后以《少林足球》為代表略有回升,但2002年卻又跌到最冰點(diǎn)。這種連續(xù)多年跌落又瞬間回光返照的市場(chǎng)狀況,隱藏著莫大的危機(jī):
(1)資本危機(jī)金融風(fēng)暴以后,東南亞電影市場(chǎng)嚴(yán)重萎縮,以往源源不斷流入香港影壇的臺(tái)灣、馬來(lái)西亞等資金銳減八成。以往平均每部港片制作費(fèi)有1500萬(wàn)港幣,年產(chǎn)200部,所需資金為30億港幣,而現(xiàn)在年產(chǎn)120部資金總共才8億港幣,平均每部暴跌至700萬(wàn)。制片人只能采取大幅度降低成本、粗制濫造的生產(chǎn)方式,繼而又帶來(lái)惡性循環(huán)。
(2)行業(yè)危機(jī)觀眾的欣賞口味不斷現(xiàn)代化,喜劇片、動(dòng)作片等類型已受一定程度的唾棄。大規(guī)模工廠流水線式粗制濫造的劣質(zhì)影片也趟渾了整個(gè)香港電影產(chǎn)業(yè),港片在不知不覺(jué)中被打入水準(zhǔn)低下、市場(chǎng)萎縮、觀眾不買(mǎi)賬,進(jìn)而無(wú)法再生產(chǎn)的惡性圈套中。從業(yè)人員從高峰期的五萬(wàn)多人銳減到2002年的數(shù)千人。另外,全行業(yè)沒(méi)有一套完整的會(huì)計(jì)制度控制電影成本,龐大超支為正常現(xiàn)象,一旦市場(chǎng)出現(xiàn)滑落,便很難適應(yīng)。整個(gè)電影行業(yè)呈現(xiàn)出嚴(yán)峻的生存危機(jī)。
(3)賣(mài)埠危機(jī)沒(méi)有完整的賣(mài)埠市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò),這是香港電影的致命弱點(diǎn)。除了像嘉禾集團(tuán)這樣規(guī)模巨大、又不斷有電影發(fā)行、并有足夠資源發(fā)掘外埠市場(chǎng)的少數(shù)大公司之外,絕大多數(shù)香港電影投資者都局限于東南亞市場(chǎng)。當(dāng)這些市場(chǎng)萎縮,多數(shù)小公司開(kāi)拍新片就沒(méi)有可能,即使能開(kāi)拍,也只能以低成本制作的方式,降低質(zhì)量。同時(shí)港產(chǎn)電影越是不景氣,人才越是外流,臺(tái)前幕后的優(yōu)秀人才紛紛到海外,再回來(lái)幫助外國(guó)電影分占港片市場(chǎng),令本土電影賣(mài)埠市場(chǎng)雪上加霜。
危機(jī)的產(chǎn)生,源于最本質(zhì)的香港電影產(chǎn)業(yè)制度。
具體呈現(xiàn)出以下特點(diǎn):
(一)大公司主宰的垂直統(tǒng)合模式
電影生產(chǎn)投資大、賺錢(qián)快。但單部電影公映壽命較短,不僅賺的是小錢(qián),而且還有發(fā)行放映部門(mén)的利益分成。所以為保證票房收益,必須選擇合適的檔期在多條院線同時(shí)上映,這就需要建立電影流通的暢銷(xiāo)渠道。目前香港電影產(chǎn)業(yè)已形成由大公司垂直統(tǒng)合的運(yùn)作模式,也即:從制作、發(fā)行到放映,甚至后期電影產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)等所有環(huán)節(jié),均由大公司一手包辦。大公司以實(shí)力投資拍攝,豐富創(chuàng)作;自行建立影院,掌握發(fā)行;并且收購(gòu)一系列影院形成強(qiáng)大的獨(dú)立院線系統(tǒng),保證影片暢銷(xiāo)無(wú)阻。
這種大公司主宰的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,不是現(xiàn)代市場(chǎng)體制自覺(jué)選擇的結(jié)果,但的確具有一定的穩(wěn)固性。最典型的就是“邵氏”公司,從20世紀(jì)50年代與“國(guó)際電影懋業(yè)有限公司”兩雄對(duì)峙,發(fā)展為60年代國(guó)語(yǔ)片主導(dǎo)力量,再到70年代開(kāi)創(chuàng)國(guó)、粵語(yǔ)電影并行的集團(tuán)式局面,一直鶴立雞群;直到“嘉禾電影公司”成立并啟用李小龍和許冠文主演一系列的真功夫片和市民喜劇片,才遇到相應(yīng)的對(duì)手。80年代,以高賣(mài)座紀(jì)錄起步的“新藝城電影公司”,和接手邵氏電影院線的“德寶電影公司”,與以《殺手壕》《炮彈飛車(chē)》等影片推向國(guó)際國(guó)內(nèi)發(fā)展的嘉禾公司并列成為香港制片界鼎足三勢(shì)力。90年代,向華強(qiáng)兄弟“永盛電影公司”因《賭神》《逃學(xué)威龍》《鹿鼎記》等高票房電影而最具影響力。另有在港經(jīng)營(yíng)“東方院線”、在臺(tái)經(jīng)營(yíng)“國(guó)片院線”的“東方電影公司”,以及原有“長(zhǎng)城”“鳳凰”“新聯(lián)”和新成立的“中原影業(yè)公司”合并成的中資機(jī)構(gòu)“銀都機(jī)構(gòu)有限公司”。香港電影史上諸如李小龍《精武門(mén)》、成龍《警察故事》等絕大多數(shù)有較高藝術(shù)水準(zhǔn)和獨(dú)特創(chuàng)意構(gòu)思的大制作,開(kāi)創(chuàng)時(shí)代潮流的影片和導(dǎo)演,基本都出自大公司,它們的成就基本上顯現(xiàn)了香港電影的成就。
這種垂直統(tǒng)合的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,決定了香港電影采用院線制排片,不可避免壟斷的出現(xiàn)。首先,院線制能最大程度地保證票房。全港擁有三條以上的電影院線,每條院線基本上都超過(guò)20家影院,并滲透到每一個(gè)有黃金賣(mài)點(diǎn)的商業(yè)角落。這樣在推向市場(chǎng)時(shí),就能形成排山倒海的集團(tuán)式效應(yīng),最大程度地保證觀影人次和商業(yè)票房。其次,院線制排片有優(yōu)先權(quán)。擁有院線所有權(quán)的大公司電影可獲得優(yōu)先排映權(quán),并一般占據(jù)著整年的黃金檔期,剩下的淡期才會(huì)讓給被認(rèn)為能賺錢(qián)的獨(dú)立制片公司的影片。再次,院線制排片有嚴(yán)格的檔期觀念。一般農(nóng)歷新年、圣誕、暑期等黃金檔都會(huì)讓給成龍、周星馳等巨星作品或者老少皆宜的合家歡喜劇片,其他稍微不重要的檔期也都排映明星主打的動(dòng)作、喜劇、槍?xiě)?zhàn)等類型片,最差檔期安排的也必須是有一定票房號(hào)召力、至少保證回收成本的影片。
院線制也決定了嚴(yán)格的票房機(jī)制。上世紀(jì)60年代,香港西片院線商就開(kāi)始建立行內(nèi)互通票房機(jī)制,每天以手寫(xiě)或英文打字印刷成單張,供各戲院、行家參考。70年代初,《娛樂(lè)影訊》的出現(xiàn),使得電影票房開(kāi)始有了完整的數(shù)據(jù)紀(jì)錄,兼有外語(yǔ)片、港產(chǎn)片數(shù)字,稍后又出現(xiàn)十大票房排行,比臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞等同類數(shù)據(jù)更為完整,為香港電影建立了良好的票房制度。90年代初,香港電影開(kāi)始以電腦聯(lián)網(wǎng)系統(tǒng)售票和出版票房,走向了精確化。每條院線都有極強(qiáng)的自覺(jué)性,不會(huì)產(chǎn)生諸如國(guó)內(nèi)影院偷漏瞞報(bào)票房的事情,因?yàn)榘l(fā)行公司有一整套嚴(yán)格的查核程序,而且多條院線競(jìng)爭(zhēng)也很激烈。
(二)海外市場(chǎng)的強(qiáng)烈依存性
香港被譽(yù)為“東方好萊塢”,從1923年黎民偉制作第一部香港本土的劇情長(zhǎng)片《胭脂》開(kāi)始就已經(jīng)確立了海外市場(chǎng)為本位的觀念。只有依賴海外電影市場(chǎng)才能保有生存空間,是香港電影獨(dú)一無(wú)二的產(chǎn)業(yè)特征。
上世紀(jì)二三十年代,香港電影雖然制作技術(shù)和質(zhì)量都比不過(guò)當(dāng)時(shí)華語(yǔ)電影中心上海,但憑借粵語(yǔ)方言的優(yōu)勢(shì)在南洋大受歡迎。此后馬來(lái)西亞、新加坡、印度尼西亞、菲律賓等東南亞國(guó)家,一直是香港電影的生存命脈。五六十年代,邵氏和電懋兩家公司在東南亞有完善的發(fā)行網(wǎng)和院線,令香港達(dá)到全盛,年產(chǎn)300多部。當(dāng)時(shí)流行的“賣(mài)片花”制度,即預(yù)先出售電影制成后的版權(quán)或上映權(quán)以籌集資金拍戲,也極大地推動(dòng)香港電影以工廠流水線方式粗劣生產(chǎn)。70年代,李小龍真功夫電影帶動(dòng)了歐洲、美洲及非洲等市場(chǎng),海外市場(chǎng)由原先的20多個(gè)國(guó)家迅即增長(zhǎng)到80多個(gè)國(guó)家。同時(shí)海外市場(chǎng)的消費(fèi)刺激也促使嘉禾公司采取重質(zhì)不重量的制片策略,又資助獨(dú)立公司拍片來(lái)滿足不同院線需求,這種做法直接推動(dòng)了獨(dú)立制片人制度的興起,更成為日后香港電影生產(chǎn)的主要模式。80年代中期以后,香港電影生存依賴的主要還是臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞、韓國(guó)等亞洲市場(chǎng),并所占出口比重越來(lái)越大,特別是臺(tái)灣市場(chǎng)幾乎與本地市場(chǎng)占有同等地位,因?yàn)榕_(tái)灣政府出于政治考慮一律給予港片國(guó)產(chǎn)片待遇。海外市場(chǎng)的紅火也帶動(dòng)了本地市場(chǎng),港產(chǎn)片在本地收入不斷超越外國(guó)影片。90年代,金融危機(jī)等眾多因素導(dǎo)致東南亞、韓日等市場(chǎng)的萎縮,著實(shí)給香港電影帶來(lái)了危機(jī)。于是電影生產(chǎn)更多地受制于海外市場(chǎng),特別是臺(tái)灣市場(chǎng),因?yàn)榕_(tái)灣賣(mài)埠足以支撐港產(chǎn)片創(chuàng)作。
從有完整票房紀(jì)錄的1971年開(kāi)始至今,外埠市場(chǎng)都占港產(chǎn)片總收入的2/3以上,外埠市場(chǎng)決定了香港電影的走向和起跌。海外市場(chǎng)的依存性太強(qiáng),直接導(dǎo)致了香港電影明星制的建立、題材類型的創(chuàng)作等特點(diǎn),以及港產(chǎn)影片海外銷(xiāo)售的“華人網(wǎng)絡(luò)”,同時(shí)也產(chǎn)生了負(fù)面效應(yīng),直接形成了不重視劇作、只重?cái)?shù)量不重質(zhì)量這兩個(gè)致命的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)弱點(diǎn)。
(三)隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式
海外市場(chǎng)需求的龐大和口味的雜陳,促使香港電影產(chǎn)業(yè)很大程度上淪落為商業(yè)利益驅(qū)動(dòng)下的一條影像機(jī)械工業(yè)流水線,很大程度決定了香港電影生產(chǎn)的隨意性,也決定了香港電影不科學(xué)不規(guī)范的產(chǎn)業(yè)化軌跡。它不可能像好萊塢電影那樣采取嚴(yán)格的“制片人中心”制度,由既懂電影又懂市場(chǎng)的制片人依據(jù)扎實(shí)的劇本來(lái)選擇合適的創(chuàng)作班子,而是采用了隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式。
在香港電影的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程非常簡(jiǎn)單隨意,導(dǎo)演成為創(chuàng)作的核心元素。一個(gè)拍片計(jì)劃通常始于導(dǎo)演的一個(gè)意念,幾個(gè)人隨意一聊劇本就差不多了,然后再由專業(yè)編劇形成完整的文學(xué)劇本。甚至在還沒(méi)有成型劇本的情況下,導(dǎo)演就開(kāi)始尋找投資,一般稍有名氣的導(dǎo)演只要有創(chuàng)意、故事、明星,很多時(shí)候當(dāng)天就可以拍板確切的資金投入。再遇上徐克、王晶、成龍、洪金寶這樣有票房影響力的導(dǎo)演或監(jiān)制,資金就更不成問(wèn)題。接下來(lái)就可以開(kāi)始拍攝,劇本是否完整嚴(yán)謹(jǐn)已經(jīng)不重要了,導(dǎo)演可以隨意地操刀,反正只要拍出來(lái),海外賣(mài)埠就萬(wàn)事大吉了。“智者千慮,必有一失”,在短平快的生產(chǎn)節(jié)奏中,許多知名導(dǎo)演難免也有馬失前蹄的時(shí)候,因此這種隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式很多情況下也粗制濫造出低劣影片,最后積少成多地形成港產(chǎn)電影創(chuàng)作的惡性循環(huán)。
應(yīng)該說(shuō),在產(chǎn)業(yè)化軌道上,導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式是畸形產(chǎn)物。香港電影需要有既懂市場(chǎng),又能判斷劇本好壞、導(dǎo)演能力、市場(chǎng)路線和投資額度的優(yōu)秀制片人。著名導(dǎo)演吳思遠(yuǎn)說(shuō),導(dǎo)演中心制下的電影業(yè)成功是偶然的,而制片人中心制下的電影業(yè)成功才是必然的。
三、香港電影產(chǎn)業(yè):發(fā)展策略
產(chǎn)業(yè)制度先天存在的種種劣勢(shì),早就彰顯出香港電影產(chǎn)業(yè)亟待拯救的必然趨勢(shì)。但發(fā)展策略究竟如何定位?我們不妨考察以下三部影片的運(yùn)作實(shí)況。
2000年李安執(zhí)導(dǎo)的影片《臥虎藏龍》,嘗試集合了來(lái)自中國(guó)電影合作制片公司、北京華億亞聯(lián)影視文化有限責(zé)任公司和英國(guó)聯(lián)華影視公司等國(guó)內(nèi)外巨額資金,“國(guó)際資金聯(lián)盟”的投資方式使它順利進(jìn)入多個(gè)國(guó)家的主流商業(yè)電影發(fā)行渠道,而奧斯卡則進(jìn)一步為其國(guó)際市場(chǎng)的暢通無(wú)阻提供了催化劑。
2002年暑期,楊紫瓊、鮑德熹主創(chuàng)的《天脈傳奇》繼續(xù)國(guó)際融資道路,高達(dá)2000萬(wàn)美元的巨額投資得到應(yīng)有的回報(bào)。上映四星期,香港票房攀升至1100萬(wàn)港幣,新加坡、馬來(lái)西亞也有千萬(wàn)元票房進(jìn)賬,特別在國(guó)內(nèi)形勢(shì)大好,公映首場(chǎng)票房超過(guò)30萬(wàn),五天票房達(dá)1000萬(wàn),超過(guò)前三地票房的總和,之后接著一路飆升,9月初逼近2500萬(wàn)。
還有近期公映的創(chuàng)亞洲電影先河的大制作、高水準(zhǔn)三段式鬼片《三更》,集結(jié)了香港才氣導(dǎo)演陳可辛、以《茅躉王》成名的韓國(guó)精英導(dǎo)演金如云(KimJee-Woon)和以《鬼妻》、《晚娘》等影片聞名全球的泰國(guó)王牌導(dǎo)演朗斯尼美畢達(dá)(NonzeeNimibutr),不僅以高票房成功攻克三地本土市場(chǎng),而且還以“亞洲集團(tuán)式”的態(tài)勢(shì)勝利進(jìn)軍西方主流商業(yè)電影渠道。
如此顯著驕人的成績(jī),著實(shí)可以為目前的香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供一些啟示:
(一)以爭(zhēng)取國(guó)際融資和發(fā)展“多國(guó)資金聯(lián)盟”作為產(chǎn)業(yè)調(diào)整的首要發(fā)展策略
目前香港電影業(yè)一蹶不振,主要是缺乏投資者。誠(chéng)如著名導(dǎo)演陳可辛倡議的那樣,香港可以聯(lián)合多個(gè)國(guó)家共同制作影片,大家共組攝制隊(duì)伍,分?jǐn)傊谱髻M(fèi)用,獨(dú)享本地發(fā)行的收益。這種方式既將單個(gè)公司投資電影的風(fēng)險(xiǎn)降低,而且充足的制作經(jīng)費(fèi)也能保證作品的質(zhì)量,這樣在票房方面就不會(huì)像以往那樣風(fēng)險(xiǎn)太大。同時(shí)攝制組的“多國(guó)部隊(duì)化”,也能更加促進(jìn)各國(guó)電影業(yè)的交流,提高電影制作水平,甚至能發(fā)現(xiàn)更多更新的產(chǎn)業(yè)商機(jī)。另外,國(guó)際融資和“多國(guó)資金聯(lián)盟”的運(yùn)作模式,往往能保證影片的大投入和大制作,進(jìn)而保證影片藝術(shù)質(zhì)量的大幅度提升,同時(shí)大制作占市場(chǎng)比例高,往往可以左右市場(chǎng),這對(duì)于香港電影有著非常重要的意義。據(jù)記載,在整個(gè)香港電影發(fā)展史的各階段,每每有大制作出現(xiàn),大制作多,往往就代表興盛期。從1970年至今的近30部最賣(mài)座電影的票房收入,大制作的影片數(shù)超過(guò)50%。而近幾年來(lái),投資超千萬(wàn)的香港電影輕易不敢開(kāi)拍,也印證著香港電影市場(chǎng)的萎縮。因此爭(zhēng)取國(guó)際合作的大制作影片,可以說(shuō)是解決資本危機(jī)的最上上之選。
香港影業(yè)協(xié)會(huì)已計(jì)劃將“香港電影融資論壇”建成永久組織,定期邀請(qǐng)全球近20個(gè)國(guó)家的電影公司和投資電影的基金公司的專業(yè)人士參加,希望協(xié)助香港電影界了解融資渠道和尋求國(guó)際資金。
(二)注重影片質(zhì)量,從本質(zhì)上解決行業(yè)危機(jī)
在最輝煌的20世紀(jì)80年代,亞洲各國(guó)尤其是東南亞都爭(zhēng)相購(gòu)買(mǎi)港產(chǎn)片,用港產(chǎn)片來(lái)作為支撐本國(guó)票房收入的主要支柱;但如今,港產(chǎn)片已經(jīng)變成了“票房毒藥”。兩者間天壤之別的變化,最主要的原因就是港產(chǎn)片整體粗制濫造和質(zhì)量低劣,這種大批量生產(chǎn)的“七日鮮”、“十日鮮”媚俗影片,在爭(zhēng)取海外市場(chǎng)的同時(shí)也在不自覺(jué)地受到市場(chǎng)的排斥,日復(fù)一日、年復(fù)一年就積累成海外市場(chǎng)化整為零、港片無(wú)人光顧的惡性現(xiàn)象。
為從根本上解決香港電影行業(yè)危機(jī),香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展必須做到兩點(diǎn),即:堅(jiān)決反對(duì)和屏棄粗制濫造、重量不重質(zhì)的生產(chǎn)狀況,首先從劇作開(kāi)始注重、并大幅度地提高影片質(zhì)量,要培養(yǎng)優(yōu)秀制片人中心制度,以多部?jī)?yōu)質(zhì)影片的個(gè)案信譽(yù)為契機(jī)來(lái)慢慢奪回港產(chǎn)片原有的海外市場(chǎng)。同時(shí)也要加強(qiáng)行業(yè)自身本土性文化觀念和民族化身份認(rèn)同意識(shí),各大集團(tuán)公司要自覺(jué)地規(guī)劃產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程,積極整合有效的國(guó)際化運(yùn)行策略,促使整體行業(yè)素質(zhì)上升。
(三)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò)
市場(chǎng)是電影產(chǎn)業(yè)的生命。不像美國(guó)、印度、日本等世界主要電影制作中心都有很龐大的本土市場(chǎng)作為后盾,香港先天不足,人口不過(guò)日本的1/20,本土市場(chǎng)固然重要,但單靠本土市場(chǎng)實(shí)在是不足以支撐電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展。
因此香港電影產(chǎn)業(yè)必須改變沒(méi)有完整市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)的致命劣勢(shì),在影片質(zhì)量普遍提高的前提下,積極發(fā)展銀幕營(yíng)銷(xiāo)、電視營(yíng)銷(xiāo)、家庭影院、網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)和相關(guān)商品開(kāi)發(fā)等“五位一體”的科學(xué)營(yíng)銷(xiāo)構(gòu)架,在全球范圍內(nèi)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò),保證本港電影的暢銷(xiāo)無(wú)阻,從而更好地推動(dòng)香港電影產(chǎn)業(yè)向正規(guī)化、市場(chǎng)化、全球化發(fā)展。
(四)法律法規(guī)、電影政策的進(jìn)一步扶持
近年來(lái)港產(chǎn)片市場(chǎng)急劇萎縮,還有一個(gè)重要因素就是盜版的猖獗。這點(diǎn)尚需要政府部門(mén)的進(jìn)一步扶持,既要大力加快知識(shí)產(chǎn)權(quán)等法律法規(guī)的完善步驟和執(zhí)法力度,進(jìn)一步促進(jìn)管理體制的明晰化、合理化和有效化,還要在具體政策上向電影產(chǎn)業(yè)進(jìn)一步傾斜,給予資金或其他相關(guān)方面的支持。
以上香港電影2002年暑期票房?jī)r(jià)值的大幅度滑坡的教訓(xùn)及其走出困境的應(yīng)因?qū)Σ?,?duì)大陸電影不無(wú)借鑒。
收稿日期:2002-11-05
2002年這個(gè)千年難遇的好年頭,對(duì)于香港電影來(lái)說(shuō),卻是一個(gè)厄運(yùn)年,本土票房收入達(dá)到了有史以來(lái)的最冰點(diǎn)。賀歲片被《魔戒首部曲》拔得頭籌,暑期檔被《蜘蛛俠》《未來(lái)報(bào)告》《黑衣人2》等好萊塢影片搶占花魁。無(wú)論黃金檔期還是淡期,港片都破紀(jì)錄地被外國(guó)影片全線壓制。截止到2002年8月20日,香港本地電影上映不足40部,暑期票房總收入只有7500多萬(wàn)港幣,相比2001年同期17000多萬(wàn)港幣的票房下跌了56%。票房前10名中,港片只占4個(gè),不僅比例是近年來(lái)最少的一次,而且沒(méi)有一部進(jìn)入前三名,絕大部分港產(chǎn)片都只是曇花一現(xiàn)。香港電影本土市場(chǎng)已經(jīng)如履薄冰,到了關(guān)系生存的嚴(yán)峻時(shí)刻。
表12002年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《我左眼見(jiàn)到鬼》(銀河映像)520001
《絕世寶貝》(一百年)418522
《天脈傳奇》(浩瀚)411031
《這個(gè)夏天有異性》(寰亞)4946
《慳錢(qián)家族》(寰宇)5842
《幽靈人間2:鬼味人間》(寰亞)3528
《枕邊兇靈》2258
《香港有個(gè)好萊塢》337
《心慌方》(安樂(lè))316
注釋:
①表1、表2、表3、表4數(shù)據(jù)均來(lái)自(漢電影網(wǎng)站),4表均由筆者編選制作。
表22001年7月1日—9月1日,香港本土電影票房數(shù)據(jù)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)票房冠軍周數(shù)
《少林足球》(星輝海外有限公司)1060443
《瘦身男女》(一百年)74033
《全職殺手》(天幕)425501
《同居密友》(電影動(dòng)力)41819
《蜀山》(中國(guó)星)31162
《愿望樹(shù)》(東方)2740
《吧啦吧啦櫻花》(嘉禾)3675
《買(mǎi)兇拍人》(嘉禾)3171
《七號(hào)差館》(東方)1150
就表1、表2來(lái)看,雖然同樣的暑期檔(7月1日—9月1日),兩個(gè)年度進(jìn)入每周十大賣(mài)座排行榜內(nèi)的港片數(shù)量基本一致,但票房成績(jī)卻相差很遠(yuǎn)。如此大幅度的票房滑落是史無(wú)前例的。2002年之前,好萊塢電影在許多國(guó)家囊括了50%到90%比例不等的市場(chǎng)份額,但獨(dú)獨(dú)在香港頗受冷遇,票房占有率不及香港本土電影的1/3。據(jù)統(tǒng)計(jì),1970年至2001年31年間的香港電影市場(chǎng),好萊塢電影的平均票房收入從未壓倒過(guò)港片,占有量少于總票房的三成。在每一年的票房“十大”或“二十大”影片中,港產(chǎn)片也都是占盡優(yōu)勢(shì)。1981年斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》(RaidersoftheLostArk)打不過(guò)香港影片《人嚇人》、《投奔怒?!罚狈颗琶?6位;1989年真人與動(dòng)畫(huà)結(jié)合的美國(guó)影片《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》(WhoFramedRogerRabbit?),香港票房不及王晶《賭神》的1/3。即使在1993年以后政治因素一定程度影響香港電影產(chǎn)量的情況下,雖然好萊塢在港境遇略有改善,但票房占有率也絕對(duì)達(dá)不到50%。
為什么2002年暑期會(huì)走到有史以來(lái)的最低谷呢?或許2001年暑期市場(chǎng)的火爆,是因?yàn)闆](méi)有相應(yīng)的外國(guó)勁敵所致?為廓清這層疑義,我們可以考量以下數(shù)據(jù):
表32002年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《蜘蛛俠》(Spider-Man)72900
《未來(lái)報(bào)告》(MinorityReport)52253
《黑衣人》(MenInBlack2)42052
《精靈鼠小弟2》(StuartLittle2)3925
《星際寶貝》(Lilo&Stitch)5859
表42001年7月1日—9月1日,外國(guó)影片在港票房數(shù)據(jù)(前五位)
片名上映周數(shù)票房累計(jì)(單位:萬(wàn)港幣)
《珍珠港》(PearlHarbor)62421
《人工智能》(ArtificialIntelligence)41841
《盜墓者羅拉》(TombRaider)41625
《尖峰時(shí)刻2》(RushHour2)41329
《侏羅紀(jì)公園3》(JurassicPark3)21007
兩個(gè)年度登香港暑期市場(chǎng)的好萊塢電影,基本水準(zhǔn)、國(guó)際聲譽(yù)、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力都旗鼓相當(dāng),這從大都在3000萬(wàn)港幣內(nèi)上下浮動(dòng)的票房數(shù)據(jù)中可清晰得到印證。但為何本土市場(chǎng)會(huì)落得如此迥然不同的境遇呢?
二、香港電影產(chǎn)業(yè):多重危機(jī)
這種滑坡可以追溯到上世紀(jì)下半期。港片一直以應(yīng)接不暇的姿態(tài)展現(xiàn)于東南亞、韓日及歐美市場(chǎng),不僅票房一路飆升,而且還成功構(gòu)建出全球華語(yǔ)電影的市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)。但高速增長(zhǎng)的票房背后,卻根基不穩(wěn)。從1993年以來(lái),香港電影市場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)較大跌幅,直至1999年。其間不僅每年跌幅依次為7.58%、15.06%、19.34%、12.65%、21.4%、22.34%、22.34%,[1](P8)而且1999年票房與1992年相比跌了近一半。其后以《少林足球》為代表略有回升,但2002年卻又跌到最冰點(diǎn)。這種連續(xù)多年跌落又瞬間回光返照的市場(chǎng)狀況,隱藏著莫大的危機(jī):
(1)資本危機(jī)金融風(fēng)暴以后,東南亞電影市場(chǎng)嚴(yán)重萎縮,以往源源不斷流入香港影壇的臺(tái)灣、馬來(lái)西亞等資金銳減八成。以往平均每部港片制作費(fèi)有1500萬(wàn)港幣,年產(chǎn)200部,所需資金為30億港幣,而現(xiàn)在年產(chǎn)120部資金總共才8億港幣,平均每部暴跌至700萬(wàn)。制片人只能采取大幅度降低成本、粗制濫造的生產(chǎn)方式,繼而又帶來(lái)惡性循環(huán)。
(2)行業(yè)危機(jī)觀眾的欣賞口味不斷現(xiàn)代化,喜劇片、動(dòng)作片等類型已受一定程度的唾棄。大規(guī)模工廠流水線式粗制濫造的劣質(zhì)影片也趟渾了整個(gè)香港電影產(chǎn)業(yè),港片在不知不覺(jué)中被打入水準(zhǔn)低下、市場(chǎng)萎縮、觀眾不買(mǎi)賬,進(jìn)而無(wú)法再生產(chǎn)的惡性圈套中。從業(yè)人員從高峰期的五萬(wàn)多人銳減到2002年的數(shù)千人。另外,全行業(yè)沒(méi)有一套完整的會(huì)計(jì)制度控制電影成本,龐大超支為正?,F(xiàn)象,一旦市場(chǎng)出現(xiàn)滑落,便很難適應(yīng)。整個(gè)電影行業(yè)呈現(xiàn)出嚴(yán)峻的生存危機(jī)。
(3)賣(mài)埠危機(jī)沒(méi)有完整的賣(mài)埠市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò),這是香港電影的致命弱點(diǎn)。除了像嘉禾集團(tuán)這樣規(guī)模巨大、又不斷有電影發(fā)行、并有足夠資源發(fā)掘外埠市場(chǎng)的少數(shù)大公司之外,絕大多數(shù)香港電影投資者都局限于東南亞市場(chǎng)。當(dāng)這些市場(chǎng)萎縮,多數(shù)小公司開(kāi)拍新片就沒(méi)有可能,即使能開(kāi)拍,也只能以低成本制作的方式,降低質(zhì)量。同時(shí)港產(chǎn)電影越是不景氣,人才越是外流,臺(tái)前幕后的優(yōu)秀人才紛紛到海外,再回來(lái)幫助外國(guó)電影分占港片市場(chǎng),令本土電影賣(mài)埠市場(chǎng)雪上加霜。
危機(jī)的產(chǎn)生,源于最本質(zhì)的香港電影產(chǎn)業(yè)制度。
具體呈現(xiàn)出以下特點(diǎn):
(一)大公司主宰的垂直統(tǒng)合模式
電影生產(chǎn)投資大、賺錢(qián)快。但單部電影公映壽命較短,不僅賺的是小錢(qián),而且還有發(fā)行放映部門(mén)的利益分成。所以為保證票房收益,必須選擇合適的檔期在多條院線同時(shí)上映,這就需要建立電影流通的暢銷(xiāo)渠道。目前香港電影產(chǎn)業(yè)已形成由大公司垂直統(tǒng)合的運(yùn)作模式,也即:從制作、發(fā)行到放映,甚至后期電影產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)等所有環(huán)節(jié),均由大公司一手包辦。大公司以實(shí)力投資拍攝,豐富創(chuàng)作;自行建立影院,掌握發(fā)行;并且收購(gòu)一系列影院形成強(qiáng)大的獨(dú)立院線系統(tǒng),保證影片暢銷(xiāo)無(wú)阻。
這種大公司主宰的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,不是現(xiàn)代市場(chǎng)體制自覺(jué)選擇的結(jié)果,但的確具有一定的穩(wěn)固性。最典型的就是“邵氏”公司,從20世紀(jì)50年代與“國(guó)際電影懋業(yè)有限公司”兩雄對(duì)峙,發(fā)展為60年代國(guó)語(yǔ)片主導(dǎo)力量,再到70年代開(kāi)創(chuàng)國(guó)、粵語(yǔ)電影并行的集團(tuán)式局面,一直鶴立雞群;直到“嘉禾電影公司”成立并啟用李小龍和許冠文主演一系列的真功夫片和市民喜劇片,才遇到相應(yīng)的對(duì)手。80年代,以高賣(mài)座紀(jì)錄起步的“新藝城電影公司”,和接手邵氏電影院線的“德寶電影公司”,與以《殺手壕》《炮彈飛車(chē)》等影片推向國(guó)際國(guó)內(nèi)發(fā)展的嘉禾公司并列成為香港制片界鼎足三勢(shì)力。90年代,向華強(qiáng)兄弟“永盛電影公司”因《賭神》《逃學(xué)威龍》《鹿鼎記》等高票房電影而最具影響力。另有在港經(jīng)營(yíng)“東方院線”、在臺(tái)經(jīng)營(yíng)“國(guó)片院線”的“東方電影公司”,以及原有“長(zhǎng)城”“鳳凰”“新聯(lián)”和新成立的“中原影業(yè)公司”合并成的中資機(jī)構(gòu)“銀都機(jī)構(gòu)有限公司”。香港電影史上諸如李小龍《精武門(mén)》、成龍《警察故事》等絕大多數(shù)有較高藝術(shù)水準(zhǔn)和獨(dú)特創(chuàng)意構(gòu)思的大制作,開(kāi)創(chuàng)時(shí)代潮流的影片和導(dǎo)演,基本都出自大公司,它們的成就基本上顯現(xiàn)了香港電影的成就。
這種垂直統(tǒng)合的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)模式,決定了香港電影采用院線制排片,不可避免壟斷的出現(xiàn)。首先,院線制能最大程度地保證票房。全港擁有三條以上的電影院線,每條院線基本上都超過(guò)20家影院,并滲透到每一個(gè)有黃金賣(mài)點(diǎn)的商業(yè)角落。這樣在推向市場(chǎng)時(shí),就能形成排山倒海的集團(tuán)式效應(yīng),最大程度地保證觀影人次和商業(yè)票房。其次,院線制排片有優(yōu)先權(quán)。擁有院線所有權(quán)的大公司電影可獲得優(yōu)先排映權(quán),并一般占據(jù)著整年的黃金檔期,剩下的淡期才會(huì)讓給被認(rèn)為能賺錢(qián)的獨(dú)立制片公司的影片。再次,院線制排片有嚴(yán)格的檔期觀念。一般農(nóng)歷新年、圣誕、暑期等黃金檔都會(huì)讓給成龍、周星馳等巨星作品或者老少皆宜的合家歡喜劇片,其他稍微不重要的檔期也都排映明星主打的動(dòng)作、喜劇、槍?xiě)?zhàn)等類型片,最差檔期安排的也必須是有一定票房號(hào)召力、至少保證回收成本的影片。
院線制也決定了嚴(yán)格的票房機(jī)制。上世紀(jì)60年代,香港西片院線商就開(kāi)始建立行內(nèi)互通票房機(jī)制,每天以手寫(xiě)或英文打字印刷成單張,供各戲院、行家參考。70年代初,《娛樂(lè)影訊》的出現(xiàn),使得電影票房開(kāi)始有了完整的數(shù)據(jù)紀(jì)錄,兼有外語(yǔ)片、港產(chǎn)片數(shù)字,稍后又出現(xiàn)十大票房排行,比臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞等同類數(shù)據(jù)更為完整,為香港電影建立了良好的票房制度。90年代初,香港電影開(kāi)始以電腦聯(lián)網(wǎng)系統(tǒng)售票和出版票房,走向了精確化。每條院線都有極強(qiáng)的自覺(jué)性,不會(huì)產(chǎn)生諸如國(guó)內(nèi)影院偷漏瞞報(bào)票房的事情,因?yàn)榘l(fā)行公司有一整套嚴(yán)格的查核程序,而且多條院線競(jìng)爭(zhēng)也很激烈。
(二)海外市場(chǎng)的強(qiáng)烈依存性
香港被譽(yù)為“東方好萊塢”,從1923年黎民偉制作第一部香港本土的劇情長(zhǎng)片《胭脂》開(kāi)始就已經(jīng)確立了海外市場(chǎng)為本位的觀念。只有依賴海外電影市場(chǎng)才能保有生存空間,是香港電影獨(dú)一無(wú)二的產(chǎn)業(yè)特征。
上世紀(jì)二三十年代,香港電影雖然制作技術(shù)和質(zhì)量都比不過(guò)當(dāng)時(shí)華語(yǔ)電影中心上海,但憑借粵語(yǔ)方言的優(yōu)勢(shì)在南洋大受歡迎。此后馬來(lái)西亞、新加坡、印度尼西亞、菲律賓等東南亞國(guó)家,一直是香港電影的生存命脈。五六十年代,邵氏和電懋兩家公司在東南亞有完善的發(fā)行網(wǎng)和院線,令香港達(dá)到全盛,年產(chǎn)300多部。當(dāng)時(shí)流行的“賣(mài)片花”制度,即預(yù)先出售電影制成后的版權(quán)或上映權(quán)以籌集資金拍戲,也極大地推動(dòng)香港電影以工廠流水線方式粗劣生產(chǎn)。70年代,李小龍真功夫電影帶動(dòng)了歐洲、美洲及非洲等市場(chǎng),海外市場(chǎng)由原先的20多個(gè)國(guó)家迅即增長(zhǎng)到80多個(gè)國(guó)家。同時(shí)海外市場(chǎng)的消費(fèi)刺激也促使嘉禾公司采取重質(zhì)不重量的制片策略,又資助獨(dú)立公司拍片來(lái)滿足不同院線需求,這種做法直接推動(dòng)了獨(dú)立制片人制度的興起,更成為日后香港電影生產(chǎn)的主要模式。80年代中期以后,香港電影生存依賴的主要還是臺(tái)灣、新加坡、馬來(lái)西亞、韓國(guó)等亞洲市場(chǎng),并所占出口比重越來(lái)越大,特別是臺(tái)灣市場(chǎng)幾乎與本地市場(chǎng)占有同等地位,因?yàn)榕_(tái)灣政府出于政治考慮一律給予港片國(guó)產(chǎn)片待遇。海外市場(chǎng)的紅火也帶動(dòng)了本地市場(chǎng),港產(chǎn)片在本地收入不斷超越外國(guó)影片。90年代,金融危機(jī)等眾多因素導(dǎo)致東南亞、韓日等市場(chǎng)的萎縮,著實(shí)給香港電影帶來(lái)了危機(jī)。于是電影生產(chǎn)更多地受制于海外市場(chǎng),特別是臺(tái)灣市場(chǎng),因?yàn)榕_(tái)灣賣(mài)埠足以支撐港產(chǎn)片創(chuàng)作。
從有完整票房紀(jì)錄的1971年開(kāi)始至今,外埠市場(chǎng)都占港產(chǎn)片總收入的2/3以上,外埠市場(chǎng)決定了香港電影的走向和起跌。海外市場(chǎng)的依存性太強(qiáng),直接導(dǎo)致了香港電影明星制的建立、題材類型的創(chuàng)作等特點(diǎn),以及港產(chǎn)影片海外銷(xiāo)售的“華人網(wǎng)絡(luò)”,同時(shí)也產(chǎn)生了負(fù)面效應(yīng),直接形成了不重視劇作、只重?cái)?shù)量不重質(zhì)量這兩個(gè)致命的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)弱點(diǎn)。
(三)隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式
海外市場(chǎng)需求的龐大和口味的雜陳,促使香港電影產(chǎn)業(yè)很大程度上淪落為商業(yè)利益驅(qū)動(dòng)下的一條影像機(jī)械工業(yè)流水線,很大程度決定了香港電影生產(chǎn)的隨意性,也決定了香港電影不科學(xué)不規(guī)范的產(chǎn)業(yè)化軌跡。它不可能像好萊塢電影那樣采取嚴(yán)格的“制片人中心”制度,由既懂電影又懂市場(chǎng)的制片人依據(jù)扎實(shí)的劇本來(lái)選擇合適的創(chuàng)作班子,而是采用了隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式。
在香港電影的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程非常簡(jiǎn)單隨意,導(dǎo)演成為創(chuàng)作的核心元素。一個(gè)拍片計(jì)劃通常始于導(dǎo)演的一個(gè)意念,幾個(gè)人隨意一聊劇本就差不多了,然后再由專業(yè)編劇形成完整的文學(xué)劇本。甚至在還沒(méi)有成型劇本的情況下,導(dǎo)演就開(kāi)始尋找投資,一般稍有名氣的導(dǎo)演只要有創(chuàng)意、故事、明星,很多時(shí)候當(dāng)天就可以拍板確切的資金投入。再遇上徐克、王晶、成龍、洪金寶這樣有票房影響力的導(dǎo)演或監(jiān)制,資金就更不成問(wèn)題。接下來(lái)就可以開(kāi)始拍攝,劇本是否完整嚴(yán)謹(jǐn)已經(jīng)不重要了,導(dǎo)演可以隨意地操刀,反正只要拍出來(lái),海外賣(mài)埠就萬(wàn)事大吉了?!爸钦咔],必有一失”,在短平快的生產(chǎn)節(jié)奏中,許多知名導(dǎo)演難免也有馬失前蹄的時(shí)候,因此這種隨意性較強(qiáng)的導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式很多情況下也粗制濫造出低劣影片,最后積少成多地形成港產(chǎn)電影創(chuàng)作的惡性循環(huán)。
應(yīng)該說(shuō),在產(chǎn)業(yè)化軌道上,導(dǎo)演中心制生產(chǎn)模式是畸形產(chǎn)物。香港電影需要有既懂市場(chǎng),又能判斷劇本好壞、導(dǎo)演能力、市場(chǎng)路線和投資額度的優(yōu)秀制片人。著名導(dǎo)演吳思遠(yuǎn)說(shuō),導(dǎo)演中心制下的電影業(yè)成功是偶然的,而制片人中心制下的電影業(yè)成功才是必然的。
三、香港電影產(chǎn)業(yè):發(fā)展策略
產(chǎn)業(yè)制度先天存在的種種劣勢(shì),早就彰顯出香港電影產(chǎn)業(yè)亟待拯救的必然趨勢(shì)。但發(fā)展策略究竟如何定位?我們不妨考察以下三部影片的運(yùn)作實(shí)況。
2000年李安執(zhí)導(dǎo)的影片《臥虎藏龍》,嘗試集合了來(lái)自中國(guó)電影合作制片公司、北京華億亞聯(lián)影視文化有限責(zé)任公司和英國(guó)聯(lián)華影視公司等國(guó)內(nèi)外巨額資金,“國(guó)際資金聯(lián)盟”的投資方式使它順利進(jìn)入多個(gè)國(guó)家的主流商業(yè)電影發(fā)行渠道,而奧斯卡則進(jìn)一步為其國(guó)際市場(chǎng)的暢通無(wú)阻提供了催化劑。
2002年暑期,楊紫瓊、鮑德熹主創(chuàng)的《天脈傳奇》繼續(xù)國(guó)際融資道路,高達(dá)2000萬(wàn)美元的巨額投資得到應(yīng)有的回報(bào)。上映四星期,香港票房攀升至1100萬(wàn)港幣,新加坡、馬來(lái)西亞也有千萬(wàn)元票房進(jìn)賬,特別在國(guó)內(nèi)形勢(shì)大好,公映首場(chǎng)票房超過(guò)30萬(wàn),五天票房達(dá)1000萬(wàn),超過(guò)前三地票房的總和,之后接著一路飆升,9月初逼近2500萬(wàn)。
還有近期公映的創(chuàng)亞洲電影先河的大制作、高水準(zhǔn)三段式鬼片《三更》,集結(jié)了香港才氣導(dǎo)演陳可辛、以《茅躉王》成名的韓國(guó)精英導(dǎo)演金如云(KimJee-Woon)和以《鬼妻》、《晚娘》等影片聞名全球的泰國(guó)王牌導(dǎo)演朗斯尼美畢達(dá)(NonzeeNimibutr),不僅以高票房成功攻克三地本土市場(chǎng),而且還以“亞洲集團(tuán)式”的態(tài)勢(shì)勝利進(jìn)軍西方主流商業(yè)電影渠道。
如此顯著驕人的成績(jī),著實(shí)可以為目前的香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供一些啟示:
(一)以爭(zhēng)取國(guó)際融資和發(fā)展“多國(guó)資金聯(lián)盟”作為產(chǎn)業(yè)調(diào)整的首要發(fā)展策略
目前香港電影業(yè)一蹶不振,主要是缺乏投資者。誠(chéng)如著名導(dǎo)演陳可辛倡議的那樣,香港可以聯(lián)合多個(gè)國(guó)家共同制作影片,大家共組攝制隊(duì)伍,分?jǐn)傊谱髻M(fèi)用,獨(dú)享本地發(fā)行的收益。這種方式既將單個(gè)公司投資電影的風(fēng)險(xiǎn)降低,而且充足的制作經(jīng)費(fèi)也能保證作品的質(zhì)量,這樣在票房方面就不會(huì)像以往那樣風(fēng)險(xiǎn)太大。同時(shí)攝制組的“多國(guó)部隊(duì)化”,也能更加促進(jìn)各國(guó)電影業(yè)的交流,提高電影制作水平,甚至能發(fā)現(xiàn)更多更新的產(chǎn)業(yè)商機(jī)。另外,國(guó)際融資和“多國(guó)資金聯(lián)盟”的運(yùn)作模式,往往能保證影片的大投入和大制作,進(jìn)而保證影片藝術(shù)質(zhì)量的大幅度提升,同時(shí)大制作占市場(chǎng)比例高,往往可以左右市場(chǎng),這對(duì)于香港電影有著非常重要的意義。據(jù)記載,在整個(gè)香港電影發(fā)展史的各階段,每每有大制作出現(xiàn),大制作多,往往就代表興盛期。從1970年至今的近30部最賣(mài)座電影的票房收入,大制作的影片數(shù)超過(guò)50%。而近幾年來(lái),投資超千萬(wàn)的香港電影輕易不敢開(kāi)拍,也印證著香港電影市場(chǎng)的萎縮。因此爭(zhēng)取國(guó)際合作的大制作影片,可以說(shuō)是解決資本危機(jī)的最上上之選。
香港影業(yè)協(xié)會(huì)已計(jì)劃將“香港電影融資論壇”建成永久組織,定期邀請(qǐng)全球近20個(gè)國(guó)家的電影公司和投資電影的基金公司的專業(yè)人士參加,希望協(xié)助香港電影界了解融資渠道和尋求國(guó)際資金。
(二)注重影片質(zhì)量,從本質(zhì)上解決行業(yè)危機(jī)
在最輝煌的20世紀(jì)80年代,亞洲各國(guó)尤其是東南亞都爭(zhēng)相購(gòu)買(mǎi)港產(chǎn)片,用港產(chǎn)片來(lái)作為支撐本國(guó)票房收入的主要支柱;但如今,港產(chǎn)片已經(jīng)變成了“票房毒藥”。兩者間天壤之別的變化,最主要的原因就是港產(chǎn)片整體粗制濫造和質(zhì)量低劣,這種大批量生產(chǎn)的“七日鮮”、“十日鮮”媚俗影片,在爭(zhēng)取海外市場(chǎng)的同時(shí)也在不自覺(jué)地受到市場(chǎng)的排斥,日復(fù)一日、年復(fù)一年就積累成海外市場(chǎng)化整為零、港片無(wú)人光顧的惡性現(xiàn)象。
為從根本上解決香港電影行業(yè)危機(jī),香港電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展必須做到兩點(diǎn),即:堅(jiān)決反對(duì)和屏棄粗制濫造、重量不重質(zhì)的生產(chǎn)狀況,首先從劇作開(kāi)始注重、并大幅度地提高影片質(zhì)量,要培養(yǎng)優(yōu)秀制片人中心制度,以多部?jī)?yōu)質(zhì)影片的個(gè)案信譽(yù)為契機(jī)來(lái)慢慢奪回港產(chǎn)片原有的海外市場(chǎng)。同時(shí)也要加強(qiáng)行業(yè)自身本土性文化觀念和民族化身份認(rèn)同意識(shí),各大集團(tuán)公司要自覺(jué)地規(guī)劃產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程,積極整合有效的國(guó)際化運(yùn)行策略,促使整體行業(yè)素質(zhì)上升。
(三)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò)
市場(chǎng)是電影產(chǎn)業(yè)的生命。不像美國(guó)、印度、日本等世界主要電影制作中心都有很龐大的本土市場(chǎng)作為后盾,香港先天不足,人口不過(guò)日本的1/20,本土市場(chǎng)固然重要,但單靠本土市場(chǎng)實(shí)在是不足以支撐電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展。
因此香港電影產(chǎn)業(yè)必須改變沒(méi)有完整市場(chǎng)網(wǎng)絡(luò)的致命劣勢(shì),在影片質(zhì)量普遍提高的前提下,積極發(fā)展銀幕營(yíng)銷(xiāo)、電視營(yíng)銷(xiāo)、家庭影院、網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)和相關(guān)商品開(kāi)發(fā)等“五位一體”的科學(xué)營(yíng)銷(xiāo)構(gòu)架,在全球范圍內(nèi)建立起現(xiàn)代完整的、產(chǎn)業(yè)規(guī)劃下的海內(nèi)外市場(chǎng)買(mǎi)埠網(wǎng)絡(luò),保證本港電影的暢銷(xiāo)無(wú)阻,從而更好地推動(dòng)香港電影產(chǎn)業(yè)向正規(guī)化、市場(chǎng)化、全球化發(fā)展。
(四)法律法規(guī)、電影政策的進(jìn)一步扶持